苏州河

1、

《苏州河》是一部充满魅力的电影。我们很难想象导演娄烨是如何在如此受限的资金条件下，创作出这样一部想象力卓越、同时构思完整的影片的（从牡丹跳河到美美扮作美人鱼游动的蒙太奇实在太过诡魅）。

苏州河，以及城市上海，是这部电影的主舞台，也是它的核心意象。影片一开始，就借着摄影师的话说：“看的时间长了，这条河会让你看到一切。”这是一条污染严重，丑陋肮脏的河，代表着这部电影的基调。同时，片中的上海，多雨、阴沉、杂乱、霓虹闪烁，甚至让人想到科幻片《银翼杀手》。影片捕捉到了21世纪初的上海十分现代化又十分混乱的一面。

本片在摄影上，为了配合其基调，采用了一种多晃动倾斜的、构图不规整的、剪辑破碎的处理方式。并且使用了大量的主观镜头和跟拍镜头，为的就是捕捉到人物的内心世界，而不求客观写实。影片在场景中喜欢使用阴影，同时在画面内放置照明用的灯泡，其作用也是捕捉一种现代又混乱的氛围。

2、

这是一部融合了爱情、犯罪和误会的传奇故事。剧本构思十分巧妙，前半部分的分离和后半部分的寻找相互呼应。摄影师在片中，一方面是参与叙事，另一方面也在引出情节，并经由他的叙述，使故事变得更加曲折离奇。

本片描述的是一种极致的、破碎的和绝望的感情。两位主角在片中都贡献了卓越的演技。周迅一人分饰两角：天真、专情的牡丹和成熟的美美。牡丹冲进马达家中一边灌酒一边痛哭，还有发现自己被欺骗时悲痛的表情，这两场戏的处理都极具张力。牡丹这个名字就是一个象征。

贾宏声则塑造了一位外表冷酷而内心炽热的男性形象。他喜欢摩托车，说明他在心底追求刺激和超脱（他的名字就叫马达）。他因为经常接送牡丹而和她产生感情，却被要挟参与对她的绑架。在一开始接到命令时，他千方百计远离牡丹，来避免伤害她，从我们这点可以感受到马达对她的的感情。而在被迫绑架她时，他又一直没有作出解释，为的就是让牡丹在以后疏远她，也是为了不让她再受伤害。他外表冷漠，从不解释自己的行为，但深层次目的都是为了保护牡丹。这样的感情是动人而崇高的。

而美美，在了解了马达和牡丹的故事后，似乎也受到了感动和感召。她有意在腿上画上和牡丹一样的图案，最后因不满而选择了离开摄影师。

3、

除了故事以外，本片也通过一连串的意象表达主题：故事发生在苏州河上，而两位女主角，牡丹和美美，一位总是拿着美人鱼的玩具，一位则是扮演美人鱼的演员。而美人鱼又象征着纯洁无瑕的爱情。

苏州河-美人鱼-爱情，我们从这一连串比喻中就可以感受到本片的主题——这是个发生在污浊世界里的纯洁爱情故事。

马达在寻找喜欢美人鱼的牡丹，却找到了和牡丹相貌一样的美美，而美美又是酒吧里的演员美人鱼。这一连串设定按照写实的标准来看，似乎太过于巧合。不过这也从侧面说明，本片在叙事之外，还存在着构建一则寓言的野心。

同时，本片在叙事上半隐半露。片中没有直接交代马达参与绑架的这个阴谋，而是在寥寥几句话语中让观众进行猜测。而关于马达的内心世界，也是通过他的行为，而非语言展现出来的。这样的叙事让这个曲折的故事更具有一种多变的魅力，令人欲罢不能。

4、

本片的结局也是悲剧性的。终于重聚的马达和牡丹死于走私来的烈性酒，迎来了宿命似的死亡。而失去了美美的摄影师也喝下烈性酒，这似乎暗示他也在绝望中走向自杀。

娄烨的这部电影敏锐的捕捉到了一种漂泊的、激烈的、浪漫又纯粹的感情体验。风格独具的摄影和精巧的叙事极具魅力。可问题在于，这样的感情是否太过极端，而缺少了更多普世的意义？我正是抱着这点疑问，所以不能在更深的层次和影片产生共鸣。“你会像马达那样找我吗？”这句台词，还有牡丹抱着美人鱼的天真表情，在现在看来，似乎也有些矫情做作。