【关灯拆电影】 在被嘲笑前，陈凯歌真的「大师」过

MAX

大导演陈凯歌的最新力作《妖猫传》来了，一下子吸引了所有人的眼球。

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文/Max

喵~

翻翻娱乐旧闻，原来陈凯歌为了这一部电影，准备了整整六年多。

《沙门空海》便是《妖猫传》的小说原著，出自日本作家梦枕貘。

黄轩饰演故事的主角白乐天，其实也就是白居易。

为了揭开杨贵妃之死的秘密，与遣唐使空海和尚一起展开了一场似真亦幻的探险。

凯爷的每一部新作品都会获得巨大的关注度，这次的《妖猫传》从预告片的成色来看，确实是相当值得期待的。

我们看到的是惊艳的盛唐气象；

风华绝代、一顾倾城的杨贵妃；

华灯初上、令人流连忘返的极乐之宴；

当然还有悬念丛生、事关贵妃生死的妖喵疑云……

要问这六年时间都去哪儿了，有一大半都是用来建造一座“城”。

整个“长安城”都是按照陈凯歌的想像在襄阳建造的。这座“唐朝影视城”是与政府的合作项目，由企业承包，据说没花陈凯歌一分钱。

当然大家最关心的还是口碑问题，截至目前为止，先期点映的口碑也是相当不错。

虽然最近几部作品颇具争议，但是大家别忘了，陈凯歌是迄今为止唯一一个拿过戛纳电影节金棕榈奖的华人导演。

获奖的作品正是《霸王别姬》，这一荣誉至今国内无人企及。

陈凯歌生于电影世家，他的父亲陈怀皑就是著名导演。

曾经拍摄过《野猪林》、《杨门女将》等一大批戏曲电影。

正是因为父亲对传统戏剧有着细致入微的研究，陈凯歌的审美受其影响也就充满了中国古典的趣味。甚至在后来拍《霸王别姬》时，父亲还担任此片的艺术指导。

早年受文革冲击，少不懂事的陈凯歌一度与父亲决裂，在批斗大会上曾经当众推了父亲一下。

而在拍摄《霸王别姬》时，父亲已身患重病。

影片上映后，陈怀皑在很长一段时间内都处于昏迷状态。一日，父亲醒来。陈凯歌看着父亲，终于说出了“爸爸，我爱你。”

20分钟后，陈怀皑溘然离世。

在大部分时候里，陈凯歌都是意气风发，毕竟少年得志，连他的自传都叫《少年凯歌》。在毕业十年的同学聚会上，陈凯歌赋诗一首，抒发胸臆。

很多人第一次见到陈凯歌，就会被他的样貌所镇住。人高马大，相貌堂堂。两道浓眉之间充满了威严，甚至给人一种距离感。

难怪他的作品往往都和皇帝有关，这应该就是传说中的帝王之相吧。

有了这样的相貌，不来电影里演点什么，真的是浪费了。

或许是冥冥之中注定，陈凯歌第一次以演员的身份参与一部电影，就是贝托鲁奇大名鼎鼎的《末代皇帝》。

这里还有一段颇有意思的小故事：

八十年代中期，陈凯歌还在北京电影学院，曾有一个去意大利电影中心进修的机会摆在他面前。

想着自己英语流利，专业课门门名列前茅，去意大利应该是十拿九稳的。

但偏偏没想到，他在考试中成绩不及另外三位同学，痛失良机。而他的好友宁瀛则把握住了这次机会。

说来也巧，此后不久，贝托鲁奇就要来北京拍《末代皇帝》，所携带的中方助手正是宁瀛。

这可是文化界的一件大事。

陈凯歌请宁瀛帮忙，让他通过演一个小角色，来获得近距离看大师拍片的机会。

于是我们就看到了他“零片酬”出演的清兵卫队长。

虽然电影里只出现了几分钟，但是对于陈凯歌来说，能在大师贝托鲁奇身边呆上那么一段时间，学上几招，那是黄金白银也买不到的。

贝托鲁奇擅长调度大型群众场面，这给陈凯歌留下了深刻的印象，所以在他的作品里也不乏人多势众的大场面。

除了《末代皇帝》，陈凯歌在自己的作品里也有过几次表演。

在1999年《荆轲刺秦王》中，凯爷扮演了秦王嬴政的仲父吕不韦。在一场戏里，他用气场镇住了包括秦王在内的所有人（关于这一段的表演我们稍后慢慢拆解）。

不消多说，凯爷与生俱来的精英气质充分体现在他所扮演的角色之中。哪怕是秦王，他也不放在眼里。

我想这一刻他应该就是在演自己吧。

后来在他的一部小成本影片《和你在一起》中，陈凯歌扮演了一位小提琴教师。

站在他身边的，是他请来的“音乐鬼才”：小提琴家李传韵。

然后给自己安排了一场数落李传韵的戏。

凯爷，这个给自己加戏的套路我也是服气的。

虽然《荆轲刺秦王》和《和你在一起》两部影片都有很高的艺术品质，但是在商业上都不成功。

为了试图贴近新一代观众，陈凯歌选择了自己从未涉猎过的奇幻题材。但没想到这部汇集了中日韩三国明星的《无极》，却是让他走下神坛之作。

松散的剧情和神神叨叨的台词让人大呼看不懂。再加上中途杀出来一个《馒头血案》，一代大师在网络时代成为了集体吐槽的对象。

其实多年以后回过头来看《无极》，还是会发现片中很多非常先锋的创作理念，豆瓣上被点赞最多的评论，都在呼吁大家重新看待这部作品。

毕竟在网络的言论场中，越是端着就越是会被消费。

《道士下山》上映前，在媒体采访时被问及“如果是一部烂片该怎么办？”陈凯歌当场黑脸，直接带着妻子陈红走人。

可见多年来凯爷内心的精英气质一直没变，而精英是不喜欢被人调侃的。

我的很多同龄人第一次看陈凯歌的电影，就是《无极》。留下了这样的第一印象，导致在他们眼里陈凯歌与大师二字相去甚远。

我认为这对于陈凯歌并不公平，如果没有深入了解过他曾经的作品，又怎能客观评价呢？

陈凯歌的电影向来喜欢表现内心层次极其丰富的人物，他所创作的角色往往同时处于极度的爱与恨、喜与怒、嚣张与恐惧之中。

为了向观众更加直接地展现这些人物内心复杂的层次，角色经常会显示出各种极端的状态，在很短的时间内情绪大起大落，表情瞬息万变犹如着魔一般。

但是这样就面临一个问题，如果只是两个角色之间的争吵，还不至于那么喜怒无常。

为了让这种状态合理化，陈凯歌使用了一种巧妙的调度技巧，那就是把两三个人的对手戏置于一个群众性的大场面。换言之，就是让一帮围观群众看着他们“表演”。

围观的人越多，主角们就越来劲儿，越吵越嗨，仿佛是一种“戏中戏”的效果。

这种舞台化的情绪呈现方式，在陈凯歌的代表作《霸王别姬》里多次出现，因为程蝶衣和段小楼本来就是戏子，只要有人看着他们，他们就特别能进入“演戏”的状态。

首先我们就先来看看片中“菊仙逼婚”的段落。

菊仙要段小楼娶她，同时程蝶衣也要把他和段小楼的关系挑明。在整个京剧戏班的瞩目下，这组三角恋撕得死去活来。

段小楼这个人物内心的层次在于，他既想要讨好菊仙、但又不想与师弟搞僵。所以他本来是一张很气愤的脸，瞬间就可以软下来，反差式表演在这里很好地体现了角色内心的两股交织在一起的情感。

而菊仙是一心要嫁给段小楼，她当然讨厌程蝶衣，但又知道段小楼是离不开程蝶衣的，他俩必须继续在舞台上搭档，所以她跟程蝶衣不能撕破脸。

要容忍他，才能维持和段小楼的关系。段小楼说完维护她的话，她就主动上前去靠在他身上，也就是公然宣布小楼是她的男人。

程蝶衣内心更复杂，他深爱着段小楼、但又恨段小楼无情和变心。同时他很清楚，这段不伦的关系是不可能被公众所接受的。

所以当段小楼带着菊仙离他而去时，周围又有那么多人看着，他的整个肢体语言都被调动起来，眼里包含着泪水，就像站在舞台中央，给自己安排了一场高潮戏。

《霸王别姬》大获成功之后，陈凯歌也更加迷恋这种夸张的表演方法。尤其在展现重头戏的时候，都会采用类似的手法。

我们再来看看他接下来与张国荣和巩俐第二次合作的《风月》。

在《风月》中，张国荣饰演的小谢是一个“拆白党”，也就是依靠色相骗取钱财的黑社会。但是小谢在这场戏里要勒索的是一个他真正爱的女人。

面对自己爱的人，该如何了结这件事，这是小谢这个人物内心极大的纠结。当头套被摘下时，他感到无地自容，周围有那么多黑帮同僚在看着他，小谢整个人都处于一种颤抖的状态。

巩俐饰演的是大小姐如意。她与小谢从小一起长大，但如意并不知道小谢离家后已经和别的女人鬼混，更不知道他已经是一个江湖骗子。看到眼前这难以置信的一幕幕，她复杂的内心是又惊又愕。

明显可以感到，陈凯歌为了强化这种人物内心的复杂性，把这场戏中拍摄人物的景别都收得特别小，几乎都是近景和特写。

被骗的贵妇人也是伤心欲绝，注意这里演员的表演，包括深呼吸、饱含的泪水、凌乱的头发，通过一个面部特写充分地展现细节性。

贵妇人最后跳楼自杀，也可以解读为是一种表演的高潮，我就是要死给你看。

夸张的肢体动作

剧烈晃动的镜头

都是为了强化人物内心的复杂和戏剧的强烈冲突。

最后要来看的是《荆轲刺秦王》里秦王、吕不韦和嫪毐的戏，也是异曲同工。

在剧中秦王内心的层次是非常丰富的，他对吕不韦是又怕又恨。他怕他，是因为他在前朝就已经是相国了，又是看着他长大的，秦王执政后，吕不韦又多次刁难，不给他面子。

所以秦王非常想找个机会除掉他。现在殿上那么多人，包括那么多秦国士兵，正是因为他们一个个都在场，就好像现场有无数个围观的观众，此时他绝不能落了下风。

他刚才还疯疯癫癫，忽然之间就咆哮起来，紧接着又小声地说话，情绪变化极度无常，反差巨大。

吕不韦的内心也是复杂的，他是秦王嬴政名义上的仲父，但是又有传闻嬴政其实是他的私生子。他是辅佐过嬴政父亲的相国，所以根本不把嬴政放在眼里。

看他的表演，一听到旁边的小太监提议说要杀他，饰演者陈凯歌的表情也是瞬间变化，大笑几声马上戛然而止。

他们的对手戏都不是一种常态的表现，一旁的众人成了他们的看客，这也就是俗话讲的“人来疯”，看的人越多，自然演的就会越嗨。

来看王志文饰演的嫪毐。

嫪毐是一个非常阴险虚伪的角色，一个真正的“戏精”，最怕周围有人没看见他在自我表演。他每天也是在秦王面前装腔作势，内心十分的复杂，假装自己一副人畜无害的样子。

王志文的表演也是舞台腔十足，肢体语言极尽夸张之能事。

嫪毐在秦王面前说自己恐高，一起来看下这段戏。也正是因为两人的身边都是随从，看戏的人不少，嫪毐就更加演得起劲。故意露怯，好让秦王对他消除戒备心。

等秦王一走他马上就恢复到自己的状态，如履平地。

这个人内心是怎样的，观众一目了然。

对于人物复杂内心的呈现，陈凯歌的确很有一套。在他的设计中，周围的群众演员不再是简单的摆设，而是激发剧中人表现欲的催化剂。

如今，陈凯歌带着《妖猫传》再度归来，也拉开了年末圣诞档的票房大战。

在《妖猫传》的首映式上，陈凯歌动情地说：“因为我有电影这样一个信仰，可以引导我忍辱、精进、不流于俗，富贵不能淫、威武不能屈、贫贱不能移。

在过去6年时间里头，我感觉自己就做了一回托钵僧，我是一个化缘人，我想继续做下去。”

此番肺腑之言，着实令人感动。我们也期待在这部场面豪华、阵容强大的作品中，看到更多凯歌导演精心设计的精彩戏码。

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