希区柯克悬念故事|《辣手催花》（影评）

阿尔弗雷德.希区柯克是举世公认的“悬念大师”，在世界电影史上有着举重轻重的地位。1939 年应邀去好莱坞，次年拍摄的《蝴蝶梦》为他赢得该年度奥斯卡最佳影片金像奖。他一生共导演并监制了 759 部电影，300 多部电视系列据，故事的主题大多是紧张、焦虑、恐惧窥视等，悬念迭起，情节曲折回旋，引人入胜，这与他年幼的人生经历不无关系。希区柯克曾讲述，五岁时父亲被警察带走的故事，自己被警察扔进小房间，异常恐惧。美国电影协会所评出的“百年百大惊悚电影”中，希区柯克有 9 部名列其中，3 部作品位列前 7 名，包括第 1 名。(1)

在希区柯克的作品中，悬念通常有许多种表现形式。他认为一部好的电影应该占据观众的内心，所以在他的作品中，通常会采用主观视觉拍摄，让观众站在角色的角度，让他们与角色一起经历，一起感同身受，对角色产生心理认同。《辣手摧花》是希区柯克最为满意的作品之一。故事发生在美国北加州圣罗莎小镇，受过高等教育的年轻女孩小查莉不满足于现有的平淡生活，她渴望与外部世界产生连接，做一番事业，这时她极度渴望事业有成舅舅查理突然现身，给予平淡无奇的生活一丝调剂，给她一些人生的指引。正当她欲发报给舅舅之时，收到舅舅发来的报文。她深信自己与舅舅之间有着某种默契，慷慨大方的舅舅送给她一枚宝石戒指，原本亲密的关系更加深一层爱意。酷爱读书的妹妹并未对此表现出太多的热忱，她仍然沉浸在自己的阅读世界。小查莉的父母跟她一样，对舅舅的到来分外开心，作为母亲唯一的弟弟，查理舅舅十六岁离开家乡独自在外闯荡，衣锦还乡令人感概。直到一天，两个假扮报社记者的侦探计划采访小查莉一家，把他们当作典型的美国家庭跟踪报道。不料刚从房间出现被拍照的查理舅舅顿时失态，大发雷霆，令小查莉和母亲大为不解。在其中一个与她交往的侦探口中得知，舅舅极有可能是报纸和电视一直追踪报道的谋杀梅丽寡妇的凶手。自此，小查莉陷入两难，面对可能是谋杀犯的舅舅的难以置信和极度恐惧的心理，她同时无法预测如果父母知道真相后会如何。她需要一步步求证查理舅舅是否是真凶，同时需要防范他，直到最后肯定他是真凶，以及要如何摆脱他的陷害和纠缠都深深牵动着观众的心。这部片子的主题和故事线辨识度很高，精妙处在于用导演的视觉跟随主角小查莉一点点去推测、找线索、最终求证结论，以及如何克服挣扎和恐惧的心理。

谈希区柯克的悬疑片，就不得不提及“麦格芬”---- 驱动故事发展的一个重要的情节手法。他认为，很多观众观影只注重内容是不当的。他说，在一部好的片子里，导演想让观众感受到自己放在电影中的各种情绪，并跟随角色一一去体验，用导演或角色视角去找到暗藏在故事中的玄机，即悬念。只有观众高度投入情感，才能获得最佳观影体验。《辣手摧花》里的麦格芬即是查理舅舅是否是谋杀犯。希区柯克深信电影技法和精巧的设计可以带动观众的观影体验。

影片的开场，警察与查理舅舅的追逐戏暗示了查理舅舅犯罪的嫌疑，观众通过导演视角已初步得到暗示。接着是小查莉一家的日常家庭生活展示，看似无意，实则是导演用心营造的氛围，为发现和揭示查理舅舅的谋杀犯身份铺垫。影片中许多看似次要的元素，均塑造了与谋杀案相关的悬疑气氛，比如查理舅舅送给小查莉的带有字母的戒指、餐桌上弟弟妹妹的表现、父亲好友拜访时手上写着“犯罪(crime) "的杂志封面、查理舅舅偷偷藏起剪下的谋杀案新闻报纸一角、面对造访的“记者”大发雷霆等。

希区柯克强调好的作品除了故事的主题引人入胜，还要有好的组织结构，即形式。影片中，晚餐场景的那一幕戏极为关键，希区柯克通过小查莉与舅舅的生动对话和摄影技法上的运用，制造出极为紧张的气氛，将冲突加剧。这一场景也即是小查莉一步步证明舅舅就是杀人凶手的过程。首先通过舅舅的恶毒独白----“这些妇人，这些没用的女人，他们做些什么？在旅馆，在最好的旅馆里，你们每天可以看到几千个这种女人。她们把钱喝掉、吃掉、打牌输掉，整天整夜玩乐。满身铜臭味，只会炫耀珠宝。这些可怕......肥胖、人老珠黄、贪心的女人。”---- 表现一项风度翩翩的舅舅开始失礼。听到这些话，小查莉反驳道，“但她们还活着！她们也是人！” 这一刻，观众对小查莉对于舅舅的恶毒所展现出的人文主义素养并不吃惊，因为通过导演在前面展示家庭生活的戏中就埋下了心里伏笔。查理舅舅不依不饶，继续说道，“她们是吗？她们是吗？查莉？她们究竟是人，还是肥胖、气喘吁吁的动物？又老又胖的动物会有什么下场呢？” 查理舅舅在小查莉以及其他人的眼神中意识到，自己似乎失礼了，又转而微笑，重新变得温和起来。通过查理舅舅恶毒的语言、神情，小查莉似乎窥得了舅舅内心深处对贵妇的深刻憎恶，带有偏执的人格倾向，不经令人胆寒。除了对话，希区柯克还运用镜头语言来刻画人物和制造紧张情绪。当查理舅舅开始讲话，在艾米的镜头之后，接着是小查莉不安地看着舅舅的简短镜头。当舅舅继续恶语相向地批判之时，镜头缓慢向前推移，这组镜头将查理舅舅的愤恨全然展现，观众也随着镜头一起窥视他的心灵。小查莉打断舅舅的话，镜头并未转切给她，她的声音爆发留在画面外，更加突出查理舅舅的冷血与愤恨。当查理舅舅微转头，似乎对着镜头说话，一个极具震撼性的大特写镜头呈现。直到这时，观众仿佛与小查莉合体，与她感同身受，看到了查理舅舅脸上的愤恨。同时，室内布景也颇值细致研究。查理舅舅坐在主桌位置，这一细节暗示了他在这个家庭中的重要地位，也给小查莉在发现舅舅是凶手后加剧了心理负担。冲突进一步升级----小查莉与舅舅之间的，以及她内心深处的对世界与人性的认识的转变。小查莉通过这一重大发现有所成长。

好的悬念一定要有对比。希区柯克说，《辣手摧花》是他让角色融入场景的唯一一次，这也是他把这部影片称为他最爱的作品的原因之一。在希区柯克以往的电影中，大部分是搭建场景，并非外景实拍，而《辣手摧花》是真的小镇生活。罪恶潜伏在平静美好的小镇里，这与希区柯克以往的悬念建置大相径庭。

在希区柯克的主观摄影风格中，镜头语言和剪辑在这部影片的悬念构建上同样功不可没。

他擅长用长镜头制造悬念和戏剧性，用于暗示角色当时的感受。小查莉为证实舅舅是凶手、前往图书馆找线索证据时的长镜头暗示了小查理的忐忑、极度恐慌的心理。然而，在这幕戏中，从第四个镜头开始，镜头开始变的短而迅速，跟前面一组长镜头构成并置。当后面镜头越来越短时，观众的心也紧随小查莉一起焦虑万分，想要尽快获取资料，证实自己的疑惑。

观众的眼睛必须关注角色。《辣手摧花》的开场，希区柯克用平行视点引入两位主角，小查莉和查理舅舅，六个镜头中查理叔叔均在画面的右边，小查莉的六个镜头中均在画面的左边。推轨摄影使得这个开场惊艳无比。

多处的俯拍、仰拍镜头同样为这部影片增色不少。影片中，查理舅舅被捕时，希区柯克选择了俯拍镜头以突出效果。他说，“这似乎表明我们在迷宫的上方，你可以看到出口也能看到那些尝试阻止他逃离的人。”这就是典型的导演视角，让观众更多的参与情节。当小查莉在图书馆的资料里，发现一篇相关的报道上受害者的名字恰好是查理舅舅送给她的戒指上的首字母。这里的一个俯拍广角，将小查莉的脆弱、孤独和恐惧暴露无疑。当小查莉支开父母和查理舅舅参加演讲晚宴时，她给侦探打电话的场景，希区柯克用了一个透过楼上扶梯的俯拍，将小查莉再次从罪犯舅舅手中死里逃生的恐惧和焦虑直观呈现在观众面前。同样，仰拍镜头也可以表现角色的焦虑不安。查理舅舅意识到小查莉知道他就是凶犯之后，在自己房间来回踱步就是一个仰拍镜头。在这个镜头中，只有腿脚出现在银幕上。来回踱步，皮鞋踏在地板上的声响正是查理舅舅的焦灼不安。查理舅舅听到路人议论最新的案情进展，得知凶手已找到时，他雀跃地上楼，直到他意识到自己的反应太过激烈不妥而突然停下，缓慢转身，不情愿地看了眼立在原地的小查莉。这一镜头暗示查理舅舅知道小查莉依然认定他是凶手。观众通过仰拍镜头与小查莉一起再次证明查理舅舅是凶手的反常之举。同时观众也跟随导演的镜头从查理舅舅的角度，转过身，看到楼梯下立在原地的疑惑的小查莉。他将想法注入镜头，将悬念揭示给观众。

希区柯克对剪辑的运用也是为了引起情感反应，坚持用视点剪辑，将想法注入角色内心，而不是用旁白来做毫无新意的解释。

《辣手摧花》有迷人的女主角小查莉和富有魅力的反派查理舅舅。中所周知，希区柯克钟爱窈窕美丽、气质出众的女演员，他常为自己的电影选择性感的金发美女。饰演小查莉的女主角特蕾莎.怀特气质高雅、窈窕温柔，与凶手查理舅舅凶狠冷血、高大壮硕的形象形成鲜明对比。当小查莉与查理舅舅每一次在镜头中单独相对时，反差极为明显，使得喜剧张力更甚，以至于出人意料的结局中，小查莉失手将查理舅舅推进铁轨，观众依然对她的”辣手“行为表示理解，并宽容她的这一罪责。作为反派的舅舅查理充满魅力，并非以往影片中的凶恶形象。他的风度翩翩、侃侃而谈，都与谋杀犯的形象相去甚远。正是因为这样的魅力设定，才使得观众更易理解小查莉最初对舅舅的喜爱、家人对舅舅的尊崇、以及小镇人民对他的褒奖和赞誉，更是与他冷血的杀人凶手形象形成反差，加剧冲突。正如希区柯克所言，“如果他没有一点魅力怎么能接近他的受害者？”

想要杀人灭口的查理舅舅反被自卫挣扎的小查理失手推下铁轨，这个出人意料之举给了这部电影不落俗套的结局，悬念大师到电影的最后一刻给了观众又一个惊喜。