关于敦刻尔克的想法

揭开悬念、放置反转带来的体验，是文学即可胜任的，而电影这种手段的独特性在哪，应该是导演思维所在。屏住呼吸，高度紧张的代入体验，战争造成的惊悚恐慌、甚至震慑，完全延伸出屏幕，非电影一途不可。无论季默老师的配乐，还是惯用的时间切分交插叙事，都服务且融合为一，我觉得不应该割裂开讨论。 有种看法，认为没有季默的配乐会失去节奏感，大概是中肯的，但这种讨论意义不大，因为这种有看法的背景即是本片剧作故事性、文学性的缺乏。然而文学性应当并不在剧本，而蕴藏于技术铺陈——即用战争体验来反战。相对地淡化诸如人性善恶、宗教、信念、牺牲，而着眼于带给观众恐慌，惊惧，绝望以及战争特有的混乱感与破坏性的体验，甚至与平常秩序、经验的背离和莫名的吊诡。这种前人从未尝试营造过的体验，完全不同于之前战争片着重表现的所谓“战争的残酷无情”，“奉献与牺牲”，“热血的英雄主义”，以至于全片最富于英雄主义色彩的人物汤姆哈迪的角色，也并未带来过多关于战争的英雄幻想。所有这些体验，在体现人性关怀方面，首先要归于“人的本能”，面对死亡恐惧的求生本能，恻隐之心的本能和面对危险的保护抗争的本能。挖掘战争中人性更为根本的东西，更有力地支撑了反战内核。

诺兰有能力在商业电影中加入较为私人的喜好，幸福的是能够与他共有这些情感。如本片，差不多也夹带了一篇给英国皇家空军的情书。夕阳下空中滑行的spitfire，美的令人深深吸口气，如此纯粹的美学体验，具有讽刺意味地映照着战争的荒谬——老头们决定的战争让年轻人去送命。而喷火的宿敌梅塞施密特Bf 109亦是一代名机。欧洲精英飞行员与战争兵器的宿命之战，令优秀的年轻人血洒碧海青空——他们本该有平凡而安宁的生活，却都成了所谓的国家的英雄，谁曾想当英雄呢？