唯有音乐----评我最喜欢的动画电影

很久以前看过这个动漫，但是当时很多事情都没看懂，只觉得是个很安静，和看过的任何故事都很不一样的故事。怎么说呢，有一种自在的世界观。

更久以前有喜欢的女孩子，可是因为种种原因分离了。现实嘛，总是不如故事完美。出国的时候，我们已经好久没说过话了。我还瞎感伤了很久呢。那时候的我，不知情为何物。（现在也好不了多少吧，哈哈）

然后就是无休止的竞争，学习，离开，再次离开，踏上伙伴都已经走光了的乡间小路，一次又一次……已经不知道故乡在哪里了，因为它从我的心里消失了，回不去。

直到今年，被压到了极限的我放弃了暑假的学期，待在家里，成为了类似宅男一般的存在（囧）。

没有了规律的作息，瞎努力瞎放纵，社交方面一塌糊涂。逃回家中，有的时候在洗澡的时候就哭泣，常常对世界满怀恶意，又整天吵架，让父母非常的烦恼……

越是努力越是糟糕的人生，没有光透进来的人生……

直到突发奇想，看了早年看过的《侧耳倾听》。电影一开始就营造出了一个忙碌却非常温馨的世界，权威的人（爸爸，老师，老爷爷）都没有那么强势，每个人都充满了人味儿。这大概也是我为什么那么喜欢日本那个年代（八九十年代）的动漫吧，比如《虞美人盛开的山坡》和《侧耳倾听》。这两个动漫都表现出一种昂扬向上的社会精神，如同我国的八十年代，社会欣欣向荣，人民淳朴勤劳，对生活有希望，学生之间的感情更是真挚而美好。这种世界观之下写出的故事就很容易治愈人吧。

影片中合奏的那段真是让人泪下，月岛和天泽的人生在歌声中相遇，老爷爷那遗憾的感情在下一代看到了希望。一首曲子中所有人的年龄，过去，和未来都那么的不同。是音乐让他们在那个晚上，在离闹市有点远的地球屋相遇，合奏一曲。唯有音乐能将时空穿越，能让人们产生心灵上的共鸣。唯有音乐能将焦虑化解吗，能将伤痛治愈。特别是这种民乐，当和声想起的时候，吻合的不仅是节拍，还有人们的心灵。

好想学会日文版的country roads, take me home，因为有那么一个故事里面，一个倔强独立的少女，一个温柔努力的少年，一个历经沧桑的爷爷和他的两个热爱音乐的朋友曾经合奏过那首歌。

更加广泛的隐喻：上一代在战争的大背景下的离乱，在这一代也许能修复，通过每个平凡的人的努力（月岛千泽和许许多多背景中快节奏忙碌的人们），包容（爸爸对月岛的不务正业，千泽的家人对他的出国），和传承（爷爷对月岛和千泽，书对后人，可能还有德国店主对爷爷和他的女友）。

而缘分更是贯穿整个电影的始终，使整个故事像必然中的偶然。月岛由于自己的好奇心，跟随几次差点跟丢了的猫来到地球屋见到了老爷爷和天泽。月岛和天泽为了在彼此看过的书的借阅记录上出现而做出的长久努力，还有最后月岛推开窗户就看到了天泽。感情都很真挚，也并不完美，比如杉村和原田。这故事最可贵的地方之一就是写出这种人和人在彼此不同的人生道路上的缘分吧。而最能代表缘分的就是那只猫。它让月岛认识了老爷爷和千泽。虽然很多人家都养活它，它却从不停留在一个地方。它比大多数人更知道如何生活：爬上爬下，逗狗玩，可又自由自在。它也通人性，在月岛最后不安的时候陪在她身边……

不禁想起《三体3》之中的一句话：每个文明的历程都是这样:从一个狭小的摇篮世界中觉醒，瞒珊地走出去，飞起来，越飞越快，越飞越远，最后与宇宙的命运融为一体。影片一开始如月岛的独奏，非常有规律，有些忙碌，随着情节发展不断加入变奏：图书馆，同学，好友，猫，地球屋的种种，天泽的小提琴，五人的合奏，爷爷和沧桑的历史，最后是东京的日出云海。年轻的日出之国情侣如未经雕琢的“原石”，以一个全新的姿态面对他们的人生和世界，最后成了一首丰富而美的赋格曲。额……扯得有点远不过我觉得这都是影片想表达的，电影太好了我一定要把这些写下来。

宫崎骏为首的一波人，可能真的能代表日本动漫一个难以逾越的高峰吧，就像大约一个世纪之前的俄罗斯文学的高潮一样。其中原因，我想很大一部分是日本社会在那个时期（昭和末期）达成了一种可持续的平衡（可以见到现在这种平衡又在消失，极左极右又开始分化）。从小受到各种教育，所以对这个国家感情比较复杂，但是如果能去那个年代的日本看看，我一定要去。