枪走火，人走心

法国新浪潮代表导演让·吕克·戈达尔有句名言：“一个故事需要有开头，过程和结尾，但不一定要按照这个顺序。”随着电影的飞速发展，将这一信条付诸实践的导演层见叠出——鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺、打破传统美学束缚、作品极富后现代主义特征的盖·里奇、好莱坞大热导演大卫·芬奇……多线叙事所呈现出的丰富的故事结构以及独特的视角切换，在出现之初带给观众耳目一新的感觉。
不过随着越来越多模仿者的出现，多线叙事电影开始呈现出鱼龙混杂的现象，尤其在国产片中，继《太阳照常升起》、《疯狂的石头》系列之后，几乎再没有能看完让人肾上腺素飙升的影片了。
《走火枪》却给了我一针，血压直彪一百四。以下内容有一定程度的剧透，还没看电影的观众，只能建议大家一目十行了。
开篇黑白色调倾斜构图，接着看到傅老大的脸，我差点以为这是余小二的主观视角。不过傅老大一脸呆萌的问起手机密码之后，我就开始对这部电影的台词有所期待了。节奏紧张的配乐和设计感十足的演职员表揭开电影序幕，色调一转，人物出场，镶着大金牙的傅老大说起方言，身旁的日本大块头“大川山甲”的名字一出，一口水呛得我眼泪汪汪，低头看着我湿漉漉的键盘，我知道这电影，有戏！
首场戏出现的人物们开始分道扬镳各自行动，套路虽如此，可亮眼之处在于每组人物的镜头都有着不同的设计：张一毛与文哥的唇枪舌战片段，导演将二人的正反打转换成大特写来呈现，造成构图上的变形，伴着诙谐的台词影射，人物塑造这一大难题迎刃而解；张远、大咪与张一毛的关系在影片中是最无法说明的，所以三人带关系的镜头有很多；洪爷和大川山甲的对话则多用中景，造成距离感，反映人物心理；而一些次要人物之间，则用分屏剪辑、远景等方式带过，主次有别。
女主角可以说是电影中的另一惊喜之一了，身份捉摸不透不说，更不带女主光环，是个十分接地气的美貌“悍妇”。故事进入白热化，节奏加快，众角色会合，女主角肖云的神秘面纱也逐渐揭开。个人最喜欢的一组镜头是张远、张一毛得知大咪被抓分头去救的路上那组快速剪辑，色调灰青，有种摸不到未来的既视感，配着符合主角心境的音乐，一场“厮杀”即将开始。
看到这我看了眼进度条，毫无感觉时间已经进行了一小时有余，眼看进度条要进到情节点三的节点了，果然不负所望，“笨贼”设置果然起了作用，阴差阳错开始显现，各位主角打着嘴炮的同时，也许是编剧怕观众到关键时刻把人物关系理乱了，还机智的搬出了人物关系图，时间来到一分三十秒，枪走火，人走心，邪不压正，成功逃脱。夕阳下四人互怼，举着那把随时可能走火的枪，不知为何，看着有种黑色蒸汽朋克校园气息感。
不过细想想，槽点也不是没有，张远家里第一场戏阳台上架的灯都穿帮了，文哥小弟的东北方言听得我这个东北人很出戏，而且，日本北海道那场戏，开左舵车是什么鬼，怕观众不知道是随便找个郊外的居酒屋取的景吗？
这一针肾上腺素，打得我对国产电影又重燃了希望，观众买单，口碑长虹，这样走心的电影最好每年来上一打。