她在1999年去世

我想电影的最后还是完整的呈现了那个逝去时代的女人的形象，而且会发现她们是独属于那个时代的存在。

但是这一切都是在一个完整的很符合的时代框架之下的，它的核心是性，也就是男人和女人。

在没有因特网，没有气候变暖，没有艾滋病的时代；有对核战争的恐慌，有对战争的创伤，有难以适应的物质生活，有颓废，因此有朋克有疯狂。

电影对于视听语言的运用和演员的选择都很高明，弱化故事代之以信息和哲学，实际上更加真实的刻画了那个时代。大量的旁白，由一人到两人到几个人到每一个角色，每个剧中主角都在讲述自己的故事以一个未来人的视角。这种方式与传统的简化旁白恰好相反，但它的效果竟是单纯用声音就构建了一个和音响画面平行的世界。这个世界就是我们当下所处的时代。

当一种单薄的时代感袭来，我们只能通过窥探、想象、看见以往的时代才能够反思现在，反思自身。从这个角度讲导演做到了能让观众思考和反思的时代复刻。

而回归电影与心理学之间的深刻联系，故事的情节跳跃本质上不就是观众的心理反应。这一点上影片从情节发展，角色设定，到台词上大量的对性的直白表达都服务于故事。从而在一个符号化和哲学层面的时代缩影里面，最大化了故事效果。

时代和人之间的关系既可以是融合也可以是强烈冲突的，而在融合之中表现出个体的性格。然后将个体性格上升到冲突之中，确立符号化的人物程度，我觉得这部电影做到了。这个人物就是影片中母亲的这个形象，这是一个普通而平凡的小人物形象，而在这部电影里她成了整个时代的缩影。

她身上同时存在着固执的信念和对儿子的理解，往往生活中就是这样的。但理解的过程伴随着诸多的困境，想要寻求周围人的帮助，想要寻求年龄上的过度，往往也不那么完美，就像自己的性格一样。最后只能通过慢慢的磨合发酵，也许只是一句话，一个思维上的转变，就足以称为关键药引，因为人和人说到底不过是相互陪伴。

而相较于美国，中国式的家庭关系更加注重的是礼仪，但代际之间的鸿沟依然存在。不可能因为一方或者双方的思想上达成共识便迎刃而解，而是更应该体现在具体的行动上。但这个行动又被金钱量化了，以至于忘记了本来的目的。