Kpop Star 6 日记 majin ma chance（更新...）
4.20
上周结束，煎熬看完。
boyfriend意料内。只是女团已经在大征战中显然疲惫。
最后一期，lily.m才是亮点。
2.12 E23&24 哟西，还是典型的大众节目 按理，这周应该精彩绝伦、目不转睛。但是选出的十强实在是很不十强——练习生除外，作为team，teamwork带来的化学反应是必要的。 成恩这场不那么出彩认证，衣服就很奇怪。访谈里的吉他显然比成品好。成品有点sam kim而不是成恩style。当然，初唱前面声音还是一如既往好听。第二确实无争议。 但是Antenna的选手，那么出彩居然第三？exo me?????就算你取向是第一位小姑娘——确实这场也出彩了。但是，这实力！！难道不该至少并列第二吗？连韩星那样的都可以，我简直不能理解。 而在这不理解背后，又是一种无可奈何的承认。果真，不能由于kpop star相对所有同类节目，尤其重视独特与新鲜就过高评价。虽然有乐童、李珍雅等另类清流成功走到最后，但是有多少类似选手由于缺乏大众性这一点甚至连放送都没有出现呢？不得而知。 所以无论kpop star多么强调个性，这毕竟是个大众主流音乐市场。个性张扬、真的懂“放开地玩儿”的嘻哈代表YG，与文艺范儿代表的柳熙烈始终有丝尴尬——这里不是他们的主场，于是越往后，命运就越显然。 评委再厉害吸睛，选手再多样化，如果主调强势的奠定了，最终仍旧是套路。 哎！ 扣分！ E21&22 kpopstar的考验始终在赛制上 特别乌龙的一周。 哪怕shannon有遗憾之处，也显然强于boyfriend。 韩星再好看，歌声实在是听不下去。对于这份所谓有前途的、出于“过分喜爱”的强留觉得实在不能忍。这对于其他一次失误就被淘汰的其他潜力🌟来说，太不公平了。 当然，你可以从当场的完成度上进行选拔。但这应该止于十强前。 十强后，观众的乐趣不再是浪里淘沙期待某几个选手了，也不再是隐隐期待黑马的出现。这些惊喜与稳定发现“确实有实力，有明星特质，有个性....”都要在十强前结束。 我们对十强的期待是，那些真正选拨出来的魅力选手间的竞争对抗。将高手们心头爱们集结在一起，痛苦的取舍，或是相互激发——这竞争的激烈与精彩程度，应该要上好几个层次才行。 我们死守放送到现在，都是为了看那些亮眼的天才、人才与黑马。而不是为了看这几个平凡魅力的中游选手，由于魅力选手的失误而预定了10强。 这很容易有太过残忍的指责。但不是。 当然知道他们有实力，也知道他们如此这般为梦想努力。但，选秀节目不是培训学院，选择魅力选手也不是否定谁的心血那般残忍，只是取向明确。演绎事业从不否认任何人的热情。但是你要是想以才能引起众人关注，成为舞台上的演艺人员，而不单单是停留在自我喜欢。就得魅力非凡。 Star就是要与众不同，要自我独特，要让人目不转睛才行。Star才有选秀可说，否则单说喜爱的真心，努力程度，就没有可比性了——就算有，它更像励志节目。 因此，看得见的技术失败、选曲失败都是失误。但是没有魅力也是致命的打击——喜欢艺术几乎是本能，如果没有点什么，为什么要死守放送的看呢？ 除了sam kim那届，一直看过来，往往是越到10强后越没意思。再好的兴致都败味了。 为什么？ 赛制上。随着选手数量减少，还要保持之前的播放时间量，也不增加曲目数量或者是临场创作或者室外录制等多样形式，大部分时间得看故事，就一定程度上偏题。而且，过分重视临场发挥，导致每季都有无数优质选手淘汰。 你可以说他们有实力、有韧劲、够稳定。但如果是这样，我就不会看这个节目，看老歌手们飙歌就行了。因此，如何能一直确保真正的好选手留到最后，确保这比赛一直紧抓人心到最后，调整赛制很重要——进入十强前后就应该启动积分制。既允许了失误，又确保了不会轻易淘汰种子选手。 另外，audition后经常出现的问题是——评委插手进行训练，很多选手反而变得平凡了。不是扬长补短这么简单，也不是心灵对话就能上几个层次——这都是长期的，当然也可能就是个契机。还要小心的是，既定思路对独特自我的规范，有时候是助力，但一不小心就会把那点独特抹掉了。 正如以前看过的采访，现有的社会机制都是按JYP信念走的——全面的完成度。而老杨说，我们公司的艺人是，优点显然，缺点也显然。我想做的是，优点（不如说是个性）的极大化。 ————————————————————————————— 1.24 和评委的呼比！抢qio ta！ 再一次兴奋的没有困意。 李成恩，金昭熙，金家闵家满满地填满了一集。 明知道可能进入到前10以后，会有种选手套路出现，魅力再大，疲惫渐长带来的气力单薄，抵不住赛制冗长流程的份量。 但我还是决定在这个时候打五分了！理由很简单——目前找不到更好的办法。而这个节目从赛制，评委，选手各方面来说，都已经达到了它娴熟的阶段了。所以它是个拿得出手的最后一季。 Mami Tio Luo. 在猜，是不是这句太符合心意，太满意的韩文，直译就是我听到的单词对应—听到心声/心意? 对我来说就是这样，chongman mani mami tio Lou! 这季一开始有些不温不火，差强人意。没有李珍雅郑承焕那集，一开头特别亮眼的感觉——毕竟第四季第一次有种大量indie涌入，多类音乐风格呈现的感觉。而且就我看过的选秀来说，这都是开启式的，实在很新鲜。 第一次看激动是李成恩编的honey。这妹子原曲的取向就和我一致，改编的取向也和我一致。但是超出我想象的是，其唱腔又是我取向的小调，声音又非常独特。而小调和改编的音乐又是一种新结合，所以非常mami tio Luo. 这次哟西....取向狙击！ “唱歌凭直觉，越想越复杂就不好了……就按照听着好听，手的感觉。再稍微做点编排” 哟西。。。行桑可落齐。always 吾里JYP 行给 多嘎齐。 那种一模一样，欣赏的表情，欣赏的点，准确的建议，已经多到我都列举不完了。无论是小时候的音乐启蒙是Michael，点是rock with u那个动作，还是说shannon那里… 在金昭熙跳voguing那场的时候，柳熙烈说女神一样的时候，我就有种强烈的这妹子不应该做组合，而是solo。今天看到JYP做这个安排的时候，那种感觉，不摆了。 像金家闵家这种情况，就是单看怎么都觉得讨喜大于本身优秀——也就是懂得什么点儿抓人，但是在那个单独领域，可爱，美丽，唱歌，舞蹈，创作…显然永远是不错，时不时有才气，但是总是没法top那种。因此组合就很好。尤其是金惠琳，其实个人特点很明显，但是又有点单薄，一个人撑不起全部。其概念的完整呈现恰恰需要其他人参与一起完成完整的概念。闵妹其实是个最佳绿叶，能把金妹的光芒完全衬托出来。我遗憾的是，她们应该按一个组合录取的。因为金惠琳虽然给人感觉放在任何组合都会是讨喜的，但是但凡有其他魅力的，她就有可能被概念遮盖而看不见，而无法很好集中。 当然这样就可惜闵妹了。但实际上感觉似乎闵妹没有更多突破空间。虽然恶评那段觉得妹子挺可怜，但又不得不说，这是事实。事实虽如此，但妹子的梦想与喜好本身是百分百respect的。 诸如全敏珠这样的，有种显然的遇强则强的感觉。而且leader感十足。所以很适合女团。就是会是个center，但是不会掩盖其他人，而是凝聚大家，让每个人都更好，整体效果增强。金家闵家就不同，有种合二为一互补感，或者烘托一人的整体效果至上感。单看个人都有些综合实力中必有短板。 因此，组合往往是大家比较平均才会走的好。否则一人太出挑，就会出现秀智与姐姐（MissA），泫雅与其他（4 minutes),绍熙与其他（wonder girls）的效果。 金昭熙就是这种情况。显然，品格不同。且自身无缺陷。若组合，大材小用，且选曲太局限，作品不好就毁了。而且个人风格容易把所有成员的光芒遮住，不太能形成良好互助。只适合自己美美的做diva. 而且我真的觉得金昭熙比秀智他们还要不同，就在于舞蹈感觉摆脱了现有idol的已有风格分类与基准，和传统相接，又一点不old。天生女人。就是这样。 举手投足都是。不风骚，但妩媚。性感的很高级，高傲但绝不狂妄。所有都很一致，正如舞蹈，动作准确，背后的feel也准确，还极其柔软。 这很难得。在韩国歌坛的风格也是独特的。因此确实很适合solo。 我懂三位男士的眼神，因为我也如此感受到了。 最后，实在太喜欢三位评委各式点评与相互逗趣。妙语连珠，风格各异，又各自真诚，实在太棒。 但果真我风格更偏向JYP的爵士节奏布鲁斯，柳熙烈的indie。 杨社长显然在swag和hippop上最敏锐了。 开心的是，和自己的定位梦想有相互激荡对话感，诺木Jio wa!
