对金马奖来说，爆冷门就能高潮！

第53届台湾金马奖在昨天落下帷幕。范伟拿影帝，影后开双黄，《八月》获最佳剧情片…许多人吐槽，今年的金马奖钟爱爆冷门！

影帝颁给《不成问题的问题》的范伟，首次入围就一举摘得桂冠，爆冷。他与去年冯小刚凭借《老炮》夺得影帝相似，故事中的人物与演员自身有极大的重合度，范伟饰演左右逢源的丁务源，将包藏祸心的谦恭有礼展现地淋漓尽致。这部影片同时还获得本届最佳改编剧本奖。

金马影后出炉更加爆冷，周冬雨和马思纯凭借《七月与安生》同时夺得最佳女主角。这是继2009年张家辉《证人》和黄渤《斗牛》开“双黄蛋”后，再次出现类似情况。不同的是，这是近年来，首次在同一部电影里两位演员同时拿到同一个奖项。

通常一个奖项出现“双黄蛋”会被诟病，但这次实在让人异常惊喜。七月与安生本就是一个人，是一个整体。两人的表演你来我往，互相成就。另外，夺后热门的范冰冰与《再见瓦城》中吴可熙的表演都可圈可点，问题是表演均偏内敛，周冬雨和马思纯的表演，情感更外放也更激烈。

最大的黑马，非张大磊导演的长片处女作《八月》摘得最佳剧情奖莫属！在今年7月份FIRST青年影展上，（FIRST青年影展被誉为新锐导演小成本非院线作品的龙门）该影片颗粒无收，悻悻而归。

没想到在金马奖的舞台，获最佳剧情片，入围最佳剧情片、最佳新导演、最佳原创剧本、最佳新人奖等6项提名，并最终斩获最佳剧情片与最佳新人演员两大奖项，爆冷登顶。“哎哟，该说什么呢？我都不敢拿这个奖。太沉了，太沉了...”在颁奖现场，张大磊激动地有点语无伦次。

这是部黑白片，以小男孩的视角看待时代与社会的变迁以及父辈们的老去，带有明显的个体印记。故事发生在1994年夏天，主人公父亲的电影场改制，员工需要自谋出路，电影厂家属院里的人生活出现一些列变化。值得一提的是，影片的拍摄过程如描述的故事一样艰辛，张大磊初涉电影行业，遍寻资金未果，最终由其父亲出钱才得以成片。

对比同奖项的提名者，大陆电影《我不是潘金莲》算得上是冯小刚的回归之作，从《甲方乙方》《非诚勿扰》等喜剧片类型向文艺片《手机》的靠拢。

香港电影《树大招风》讲述了一个难得一见的好故事，三段式的巧妙设计，黑色风格的创新，故事结构的反转巧合，仿佛又让人看到银河映像黄金时期的风采，让人眼前一亮，遗憾的是影片整体稍显稚嫩，而且，其电影风格并不对金马奖的口味。但相信它将在香港金像奖大放异彩。

台湾电影《一路顺风》主题的不占优以及整体剧作的不尽完美。另外一部台湾电影《再见瓦城》，延续导演赵德胤一贯对底层百姓生存的关注，讲述偷渡者渴望生存，追求自我的故事。

典礼举办前夕，把大奖留在台湾的呼声一直很高，最后《八月》摘得最佳剧情的桂冠。出人意料而又在情理之中，回想第50届金马奖最佳剧情片奖项，小成本处女作《爸妈不在家》从《一代宗师》、《天注定》等热门中爆冷胜出，高群书的写实小成本文艺片《神探亨特张》也问鼎过。

对于小成本文艺片的扶持，对影片情感表达的关注，一直以来是金马奖的特殊喜好。《八月》不如《我不是潘金莲》成熟大气，不如《再见瓦城》写实深刻，金马却看中了它的想法，对时代社会变迁的追思。这个选择一定会有争议，却难以评论对错，毕竟金马奖精英化的评审制度反映出的只是这一届评审团的喜好。如果这次没有得奖，很可能电影行业就再看不到张大磊的名字。

最佳导演奖并无太大悬念，钟孟宏、曾国祥、赵德胤都没有明显的的突破，最有竞争力的杜琪峰，曾三度夺得金马奖最佳导演，是公认的最具个人风格、最具创新性的导演，称得上是坚守港味电影的一位旗手，无奈《三人行》作品“完成度”偏低，导致与“最佳导演”失之交臂。在《我不是潘金莲》中，小钢炮对圆形构图的实验，故事题材的边界把握，影片整体的调度，显示了深厚的功力。

多些爆冷，这才配叫金马奖。

本文首发于微信公众号：电影三镖客；作者：M；转载文章请私信，我已委托“维权骑士”为我的文章进行维权行动。