我看到的“大鱼海棠”之世界
这篇影评可能有剧透
兴许是最近一两天看《华阳国志》有些走火入魔,加上又乱七八糟看了点上古神话,心里正暗暗叹息,怎么就没人把这些元素拿来做动画呢?满脑子神话乱窜之时,大鱼海棠上映了。和姐妹一起看的晚场,没想到都三十出头的我们,竟然泪洒片场。第一次在电影院完整听完了片尾曲,看完了所有字幕,真的有彩蛋哦。
走出影厅,初夏雨后的晚风让人神清气爽,禁不住抬头看看夜空,连绵不绝的鱼群在海天之间游弋的画面还在脑子里回闪,不禁痴想,那深蓝的幕布之上会不会真的连着一片海洋呢? 夜色中的城市街道忽明忽暗,延长了似真似幻的感觉,慢慢踱步回家,这感觉竟还无法消散。上豆瓣看了电影的评分和一些争锋相对的评论,有些消耗精力,也有些不解。
印象中是在几年前就看过这个影片的宣传短片,说实话,当时挺不以为然的,感觉无非是想山寨宫崎骏老先生吧。但是近期看了《大鱼海棠》的新版宣传片后,期待值有了明显上升。不过,心里还是存了几分怀疑,也许是担心期望越高失望越大吧。真的看完之后,总算松了口气。坦诚地讲,虽然有失望,但总体是高于内心克制之后的期望的。这种感觉很复杂,像是当年看完《地海传说》的感觉,隐隐觉得内心涌动着一股激动之情,却又因片中各种意犹未尽、不尽人意之处,而不能笃定地认同这种感受。直到好几年之后,偶然了解到《地海传说》竟是改编自Ursula K. Le Guin 的同名小说,才意识到当年打动自己的是什么,真名的设置,现在想来也还是很高级。
这种相似的感觉不幸又出现在看完《大鱼海棠》之后,不过此时的我,似乎能够比当年更清晰地意识到打动自己的地方何在,于是试着把它们写下来,希望说完了能舒服些吧。
于我而言,这部影片的立意是比较高远的。从它引用的诸多元素,明显能看到创作者试图追溯华夏文明的传统,构建中国式的宇宙观。然而,这种理想即便是用十二年的光阴,恐怕也难以企及。更何况,创作团队并没有完全借用现成的上古神话体系,而只是借用了其中某些元素,试图另造一个完整而宏大的叙事,遭受质疑也是在所难免。不过,其对于传统文化元素的借用之处,还是值得一说的。
最明显的是《庄子 逍遥游》。影片中多次出现“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也”这段文字,此乃《逍遥游》开篇之言。鲲起初能在水中游,继而能在空中飞,最终双鳍化为双翼,纵身飞往南冥天池,也合于《逍遥游》之说。“化而为鸟,其名为鹏。鹏之背,不知其几千里也;怒而飞,其翼若垂天之云。是鸟也,海运则将徙于南冥。南冥者,天池也。”“鹏之徙于南冥也,水击三千里,抟扶摇而上九万里。”
椿和湫的名字也与《逍遥游》有关,“上古有大椿者,以八千岁为春,八千岁为秋。”椿与湫绝不只是女一与男二的关系如此肤浅。这两个名字本身包含着多组相对又相生的观念,暗喻着两人的命运紧扣。首先,椿与湫暗含春与秋之意,影片中更以海棠花和落叶分别作为两人的生命符号,用意不可谓不明显。春与秋不只是两个季节而已,春秋合在一起构成了一种完整性,指代时间,古来即以春秋喻历史,也是这个道理,用这两个名字,足见创作者对这两个角色的关系设定,注定在时间的洪荒中始终羁绊。其次,从语义上说,椿乃树木,湫指水潭。从五行上讲,椿为木,湫为水,董仲舒在《春秋繁露•五行之义》中说:“木,五行之始也;水,五行之终也。”两者之关系为“水生木”。因此,这也暗示了两人的关系,湫注定是要滋养椿、守护椿的。
较为隐蔽但却至关重要的,是其对上古神话中宇宙观的借用和创新。传说中国文明中的天、地、神、人之关系,经历过几个阶段。最初是天地相通的混沌阶段,当时的意义世界由巫觋掌管。而后先圣与望族的后代分别担任天官与地官之职位,后又分化出掌管天、地、民、神、物之五官,各司其职,敬神事人,秩序井然。之后世界进入民神混杂,人人自以为巫的时代,天地沟通没有了规矩法度,天神不再降福于地民。黄帝之子颛顼于是命重黎二人分司天官、地官之职,重建天地神人之秩序,从民间收回沟通天地的权力,从此天人相隔,此谓绝地天通。而民间尚存能沟通天地者,还是巫。《大鱼海棠》里椿、湫所在的族类,即是介于神与人之间的巫。她们居住在神、人之间的世界,掌管着赋予万物生命的超自然能力和法术。神、巫、人、鬼分处四个世界,边界清晰,严守沟通禁忌。唯一符合规矩的沟通,就是巫的成人礼仪式。这个仪式有着强烈的阈限特点,仪式之前,他们都还只能说是巫的接班人,仪式之中,他们必须以另一种形式,进入另一个时空去学习,认识巫对于人间的影响力,赋予自身的角色以意义感。而这个过程必将充满风险与磨砺,使得他们在仪式结束正式开始成为一名巫时,已经做好了身心的各种准备。说实话,影片对于这整个宇宙中几种力量之间的时空位置和相互关系,交待得不够清晰。而且,神、巫、人、鬼其实构成了一种等级关系,但是影片在场景设计时,似乎并未考虑如何反映这种等级序列。神住在哪里,始终没有交代,神也始终没有出现,只是以洪水来象征神威。但是这又不同于一般的洪水神话,因为影片把巫的世界设置到了人间的海底,巫的天空与人的大海是连在一起的,所以吞噬巫的洪水其实是人间的海水,而非天神发怒降水而致。鬼的世界(死后灵魂的世界)与巫世界的关系也比较奇怪,是与巫世界一处无人看管的山顶相连,乃一片云海,似乎是与巫同在一个世界,而非另一个世界。照理说这种边界都是禁忌,即便没有重兵把守,也该是非常隐秘不会轻易被发现之处。这些地方如果能处理得更细致,也许更能让人理解主角的个性,及其所突破的力量和阻碍有多大了。
不过从影片中出场的人物设定,还是可以看到创作团队的用心。古籍真是翻了不少呀,《庄子》、《山海经》、《列仙传》、《诗经》、《史记》、《瑞应图》、《幼学琼林》、《淮南子》、《礼 月令》等等,阵容不可谓不高级。弊端在于没有把它们之间的关系很好地勾连起来,因为它们本来分属不同的时空,且都鲜为人所熟知,让人有过目即忘,搞不清人物关系之感。如果只借用某本典籍中的一套神话人物可能还好些,至少人物关系是现成的。另外,既然是借用神话,为何不完全借用?有些人物又似乎没有出处,是新造的,但明明可以从经典里找到对应的,例如胤,何不用《九歌》里的云中君代替;还有,灵婆这么出彩的角色,完全也可以改为《九歌》里的大司命嘛,这样湫在续集里直接做少司命多好,掌管人间的生,多符合他的本性。
再来谈一下,为何女主的象征是海棠花?关于这一点,我也还没有想明白。有中国特色的花卉如此之多,似乎怎么都轮不到海棠花吧。梅兰竹菊四君子无一入创作者法眼,国花牡丹也没能入选,虽然我也有点嫌它富贵有余。我以为茶蘼倒合适些。不过既然已是海棠花,也只好接受之,并尽力想寻些思路出来,勉强找到下面几点不够充分的理由,连我都说服不了自己,感觉怎么都和女主气质不搭。
首先,海棠花据说是中国特有植物,早在先秦时期的文献中就有记载海棠花在中国古代的栽培历史;其次,历朝历代对于海棠花都不乏赞美,宋朝时对其的偏爱更达至鼎盛,而即便是元代和清代对它也以礼相待。据传海棠花有“国艳”美誉,也被称为“百花之尊”、“花之贵妃”,“花中神仙”。虽然难以把艳与女主联系起来,这一点里隐约提到的花与王朝的关系倒是颇为有趣,想起《华阳国志》里有一篇考证花蒂纹如何演变成为人像,就讲到了花与王的内在关联,值得玩味;再次,海棠花喜阳光,耐严寒,是中国北方著名的观赏树种,或许这还能跟黄河流域文明有点关联;此外是民间关于海棠花的传说,我找到的两个故事里面,不知为何都有一对父女,一则大意是海棠花原为天上之物,且仅为王母娘娘所独有,命嫦娥于广寒宫内用心栽培看护,花神与嫦娥交好,对海棠花青睐有加,便私下向嫦娥要了一株,触怒了王母娘娘,被连人带花贬入凡间,恰好落到一对父女的庭院中,因女儿名唤海棠,故将此花命名为海棠。而海棠因坠落人间之时香气消散,故有海棠无香之说。另一则故事直接与孝道有关,大意是舍身救父,血染山谷之类,不再赘述。最后,想起《无极》里也运用了海棠花的意象,满神的寓言提到海棠花,影片里也大量出现海棠花的镜头。难道是为了营造中国版樱花的视觉效果?据说该片是日本人做的场景设计。
再来变态地抠一个小细节,为何到嫘祖处借马?我觉得解释为蚕马同气说还挺顺的。黄帝元妃嫘祖教民养蚕的传说,始于先秦之《世本》。司马迁在《史记 五帝本纪》中依从了《世本》之说,认为嫘祖乃西陵之女,其子昌意娶蜀山氏之女,生了高阳。任乃强认为,蜀山氏是古人对蚕丛氏的称谓,养蚕始于古蜀先王蚕丛氏。西陵氏女子嫘祖乃是从蚕丛氏学习了养蚕之法,然后转而散播于中原地区。蚕丛氏居于岷江上游河谷地带,乃羌人的一支——氐人,即羌族入居温暖河谷经营农蚕业之人。氐人不只养蚕,也善养马,蚕丝与马,为殷周时期氐人与内地交易的两大商品。到秦汉时期,中原已经习惯将蚕与马视为同类,继而逐渐形成蚕马同气的民间信仰。《荀子 蚕赋》有蚕神马首之说,郑玄注经说:“蚕与马同气,故蚕月禁杀马。”《协律辨方书》说到:“天马为丛神,为掌蚕之命神。”隋唐时期,以马明王为蚕神。其塑像,额上多一纵目,乘白马。实际上是暗指蚕丛,蚕丛纵目,属白马氐族。唐代《太平广记》有马头娘的故事:“高辛氏时,蜀人为贼掠去。其女誓于众曰:能使父还者嫁之。家有马,绝缰逸去,乘其父归,父不肯以女嫁马。马咆哮嘶啼。其父怒,射杀之,曝其皮于庭。女过其处,皮蹶然起,卷女飞去,棲于桑上。女化为蚕,食桑成茧。
最后的最后,我要大大地赞一下《大鱼海棠》的画风,虽然有较重的日本动漫感觉,但是在构图、颜色、线条、场景等等各方面,能做到如此程度,实在是需要很多的肯定,个人认为是远超《大圣归来》。虽然距离上海美术电影制片厂出品的《山水情》、《九色鹿》、《大闹天空》、《哪吒闹海》等经典动画还有很长距离,但是透过《大鱼海棠》的影片画面,还是能明显体会到创作团队在营造中国审美风格上的用心。尤其要特别赞扬和推荐的是影片的海报,真的是叹服!几乎每一个出场的人物,都有一款单独设计的海报。个人认为,海报的画风比影片还要高级,小尺幅有大学问,更能看出创作者对于人物的理解,而这些理解都通过人物背后的布景、元素、色彩的运用,表达得淋漓尽致。且海报的国画风格相当浓烈,有好几幅都很有丰子恺的韵味,与影片的日漫画风不可同日而语,逼格甚高。强烈建议彼岸天把所有海报印制成一款小尺幅长手卷,我一定会收藏的!
走出影厅,初夏雨后的晚风让人神清气爽,禁不住抬头看看夜空,连绵不绝的鱼群在海天之间游弋的画面还在脑子里回闪,不禁痴想,那深蓝的幕布之上会不会真的连着一片海洋呢? 夜色中的城市街道忽明忽暗,延长了似真似幻的感觉,慢慢踱步回家,这感觉竟还无法消散。上豆瓣看了电影的评分和一些争锋相对的评论,有些消耗精力,也有些不解。
印象中是在几年前就看过这个影片的宣传短片,说实话,当时挺不以为然的,感觉无非是想山寨宫崎骏老先生吧。但是近期看了《大鱼海棠》的新版宣传片后,期待值有了明显上升。不过,心里还是存了几分怀疑,也许是担心期望越高失望越大吧。真的看完之后,总算松了口气。坦诚地讲,虽然有失望,但总体是高于内心克制之后的期望的。这种感觉很复杂,像是当年看完《地海传说》的感觉,隐隐觉得内心涌动着一股激动之情,却又因片中各种意犹未尽、不尽人意之处,而不能笃定地认同这种感受。直到好几年之后,偶然了解到《地海传说》竟是改编自Ursula K. Le Guin 的同名小说,才意识到当年打动自己的是什么,真名的设置,现在想来也还是很高级。
这种相似的感觉不幸又出现在看完《大鱼海棠》之后,不过此时的我,似乎能够比当年更清晰地意识到打动自己的地方何在,于是试着把它们写下来,希望说完了能舒服些吧。
于我而言,这部影片的立意是比较高远的。从它引用的诸多元素,明显能看到创作者试图追溯华夏文明的传统,构建中国式的宇宙观。然而,这种理想即便是用十二年的光阴,恐怕也难以企及。更何况,创作团队并没有完全借用现成的上古神话体系,而只是借用了其中某些元素,试图另造一个完整而宏大的叙事,遭受质疑也是在所难免。不过,其对于传统文化元素的借用之处,还是值得一说的。
最明显的是《庄子 逍遥游》。影片中多次出现“北冥有鱼,其名为鲲。鲲之大,不知其几千里也”这段文字,此乃《逍遥游》开篇之言。鲲起初能在水中游,继而能在空中飞,最终双鳍化为双翼,纵身飞往南冥天池,也合于《逍遥游》之说。“化而为鸟,其名为鹏。鹏之背,不知其几千里也;怒而飞,其翼若垂天之云。是鸟也,海运则将徙于南冥。南冥者,天池也。”“鹏之徙于南冥也,水击三千里,抟扶摇而上九万里。”
椿和湫的名字也与《逍遥游》有关,“上古有大椿者,以八千岁为春,八千岁为秋。”椿与湫绝不只是女一与男二的关系如此肤浅。这两个名字本身包含着多组相对又相生的观念,暗喻着两人的命运紧扣。首先,椿与湫暗含春与秋之意,影片中更以海棠花和落叶分别作为两人的生命符号,用意不可谓不明显。春与秋不只是两个季节而已,春秋合在一起构成了一种完整性,指代时间,古来即以春秋喻历史,也是这个道理,用这两个名字,足见创作者对这两个角色的关系设定,注定在时间的洪荒中始终羁绊。其次,从语义上说,椿乃树木,湫指水潭。从五行上讲,椿为木,湫为水,董仲舒在《春秋繁露•五行之义》中说:“木,五行之始也;水,五行之终也。”两者之关系为“水生木”。因此,这也暗示了两人的关系,湫注定是要滋养椿、守护椿的。
较为隐蔽但却至关重要的,是其对上古神话中宇宙观的借用和创新。传说中国文明中的天、地、神、人之关系,经历过几个阶段。最初是天地相通的混沌阶段,当时的意义世界由巫觋掌管。而后先圣与望族的后代分别担任天官与地官之职位,后又分化出掌管天、地、民、神、物之五官,各司其职,敬神事人,秩序井然。之后世界进入民神混杂,人人自以为巫的时代,天地沟通没有了规矩法度,天神不再降福于地民。黄帝之子颛顼于是命重黎二人分司天官、地官之职,重建天地神人之秩序,从民间收回沟通天地的权力,从此天人相隔,此谓绝地天通。而民间尚存能沟通天地者,还是巫。《大鱼海棠》里椿、湫所在的族类,即是介于神与人之间的巫。她们居住在神、人之间的世界,掌管着赋予万物生命的超自然能力和法术。神、巫、人、鬼分处四个世界,边界清晰,严守沟通禁忌。唯一符合规矩的沟通,就是巫的成人礼仪式。这个仪式有着强烈的阈限特点,仪式之前,他们都还只能说是巫的接班人,仪式之中,他们必须以另一种形式,进入另一个时空去学习,认识巫对于人间的影响力,赋予自身的角色以意义感。而这个过程必将充满风险与磨砺,使得他们在仪式结束正式开始成为一名巫时,已经做好了身心的各种准备。说实话,影片对于这整个宇宙中几种力量之间的时空位置和相互关系,交待得不够清晰。而且,神、巫、人、鬼其实构成了一种等级关系,但是影片在场景设计时,似乎并未考虑如何反映这种等级序列。神住在哪里,始终没有交代,神也始终没有出现,只是以洪水来象征神威。但是这又不同于一般的洪水神话,因为影片把巫的世界设置到了人间的海底,巫的天空与人的大海是连在一起的,所以吞噬巫的洪水其实是人间的海水,而非天神发怒降水而致。鬼的世界(死后灵魂的世界)与巫世界的关系也比较奇怪,是与巫世界一处无人看管的山顶相连,乃一片云海,似乎是与巫同在一个世界,而非另一个世界。照理说这种边界都是禁忌,即便没有重兵把守,也该是非常隐秘不会轻易被发现之处。这些地方如果能处理得更细致,也许更能让人理解主角的个性,及其所突破的力量和阻碍有多大了。
不过从影片中出场的人物设定,还是可以看到创作团队的用心。古籍真是翻了不少呀,《庄子》、《山海经》、《列仙传》、《诗经》、《史记》、《瑞应图》、《幼学琼林》、《淮南子》、《礼 月令》等等,阵容不可谓不高级。弊端在于没有把它们之间的关系很好地勾连起来,因为它们本来分属不同的时空,且都鲜为人所熟知,让人有过目即忘,搞不清人物关系之感。如果只借用某本典籍中的一套神话人物可能还好些,至少人物关系是现成的。另外,既然是借用神话,为何不完全借用?有些人物又似乎没有出处,是新造的,但明明可以从经典里找到对应的,例如胤,何不用《九歌》里的云中君代替;还有,灵婆这么出彩的角色,完全也可以改为《九歌》里的大司命嘛,这样湫在续集里直接做少司命多好,掌管人间的生,多符合他的本性。
再来谈一下,为何女主的象征是海棠花?关于这一点,我也还没有想明白。有中国特色的花卉如此之多,似乎怎么都轮不到海棠花吧。梅兰竹菊四君子无一入创作者法眼,国花牡丹也没能入选,虽然我也有点嫌它富贵有余。我以为茶蘼倒合适些。不过既然已是海棠花,也只好接受之,并尽力想寻些思路出来,勉强找到下面几点不够充分的理由,连我都说服不了自己,感觉怎么都和女主气质不搭。
首先,海棠花据说是中国特有植物,早在先秦时期的文献中就有记载海棠花在中国古代的栽培历史;其次,历朝历代对于海棠花都不乏赞美,宋朝时对其的偏爱更达至鼎盛,而即便是元代和清代对它也以礼相待。据传海棠花有“国艳”美誉,也被称为“百花之尊”、“花之贵妃”,“花中神仙”。虽然难以把艳与女主联系起来,这一点里隐约提到的花与王朝的关系倒是颇为有趣,想起《华阳国志》里有一篇考证花蒂纹如何演变成为人像,就讲到了花与王的内在关联,值得玩味;再次,海棠花喜阳光,耐严寒,是中国北方著名的观赏树种,或许这还能跟黄河流域文明有点关联;此外是民间关于海棠花的传说,我找到的两个故事里面,不知为何都有一对父女,一则大意是海棠花原为天上之物,且仅为王母娘娘所独有,命嫦娥于广寒宫内用心栽培看护,花神与嫦娥交好,对海棠花青睐有加,便私下向嫦娥要了一株,触怒了王母娘娘,被连人带花贬入凡间,恰好落到一对父女的庭院中,因女儿名唤海棠,故将此花命名为海棠。而海棠因坠落人间之时香气消散,故有海棠无香之说。另一则故事直接与孝道有关,大意是舍身救父,血染山谷之类,不再赘述。最后,想起《无极》里也运用了海棠花的意象,满神的寓言提到海棠花,影片里也大量出现海棠花的镜头。难道是为了营造中国版樱花的视觉效果?据说该片是日本人做的场景设计。
再来变态地抠一个小细节,为何到嫘祖处借马?我觉得解释为蚕马同气说还挺顺的。黄帝元妃嫘祖教民养蚕的传说,始于先秦之《世本》。司马迁在《史记 五帝本纪》中依从了《世本》之说,认为嫘祖乃西陵之女,其子昌意娶蜀山氏之女,生了高阳。任乃强认为,蜀山氏是古人对蚕丛氏的称谓,养蚕始于古蜀先王蚕丛氏。西陵氏女子嫘祖乃是从蚕丛氏学习了养蚕之法,然后转而散播于中原地区。蚕丛氏居于岷江上游河谷地带,乃羌人的一支——氐人,即羌族入居温暖河谷经营农蚕业之人。氐人不只养蚕,也善养马,蚕丝与马,为殷周时期氐人与内地交易的两大商品。到秦汉时期,中原已经习惯将蚕与马视为同类,继而逐渐形成蚕马同气的民间信仰。《荀子 蚕赋》有蚕神马首之说,郑玄注经说:“蚕与马同气,故蚕月禁杀马。”《协律辨方书》说到:“天马为丛神,为掌蚕之命神。”隋唐时期,以马明王为蚕神。其塑像,额上多一纵目,乘白马。实际上是暗指蚕丛,蚕丛纵目,属白马氐族。唐代《太平广记》有马头娘的故事:“高辛氏时,蜀人为贼掠去。其女誓于众曰:能使父还者嫁之。家有马,绝缰逸去,乘其父归,父不肯以女嫁马。马咆哮嘶啼。其父怒,射杀之,曝其皮于庭。女过其处,皮蹶然起,卷女飞去,棲于桑上。女化为蚕,食桑成茧。
最后的最后,我要大大地赞一下《大鱼海棠》的画风,虽然有较重的日本动漫感觉,但是在构图、颜色、线条、场景等等各方面,能做到如此程度,实在是需要很多的肯定,个人认为是远超《大圣归来》。虽然距离上海美术电影制片厂出品的《山水情》、《九色鹿》、《大闹天空》、《哪吒闹海》等经典动画还有很长距离,但是透过《大鱼海棠》的影片画面,还是能明显体会到创作团队在营造中国审美风格上的用心。尤其要特别赞扬和推荐的是影片的海报,真的是叹服!几乎每一个出场的人物,都有一款单独设计的海报。个人认为,海报的画风比影片还要高级,小尺幅有大学问,更能看出创作者对于人物的理解,而这些理解都通过人物背后的布景、元素、色彩的运用,表达得淋漓尽致。且海报的国画风格相当浓烈,有好几幅都很有丰子恺的韵味,与影片的日漫画风不可同日而语,逼格甚高。强烈建议彼岸天把所有海报印制成一款小尺幅长手卷,我一定会收藏的!
© 本文版权归作者 lotus eater 所有,任何形式转载请联系作者。