如何评价日剧《青色火焰》？

全剧看完了，来这里参与一下讨论。我也不会写什么影评，就说说我的观后感吧。 1、一开始是为了看各位大神的青年时期在影视剧中的还原。片头就亮出了大大的“时间是1980”、“这个时候的年轻人的文化呈现出争奇斗艳五彩缤纷的局面”的字样，80年代的日本社会背景的还原让我在一定程度上了解到原来日本的八十年代的社会环境和大学环境是这个样子，也算一种收获吧。剧中人物都性格特点突出，大概是因为漫画改编的缘故，镜头的剪辑、夸张的颜艺还有主角无尽的内心OS都让这部剧显得更加的具有个人风格或者说是漫画感？对于这种风格我和我弟弟对于全剧都可以完美消化，但是不知道平时没有接触二次元的骚年们是否可以无尿点的看完这部剧。 除了这些，还会有很多在日本动漫发展史上真正存在过的漫画、短片、情节不断出场，真是教我们这些喜欢动漫文化的人生出好多欢喜~ 2、剧情上来说，主线是自命不凡的男主角在追求人生理想的道路上不断地被自己打脸、被牛逼的同学打脸、被各种打脸，经历了各种失落，然后又在他超人的自我安慰技巧下重新燃起“斗志”继续前进的简单故事。副线是一直打脸主角的三人组，或者说是庵野秀明和他的小伙伴们（另外两个也是大神我知道，我只是从剧情的分布来说）在影片与动画制作上的不断突破，同时无意中给主角带来碾压感的简单故事。没错这个剧的剧情就是这么简单。 但是剧情简单不代表不精彩，剧中人物对于漫画作品、动画作品的学习与研究所反映出的是一种真正的“宅”的状态。说到这里我要强调一句，天天呆在家里打打游戏看看动漫打发时间的只不过是家里蹲，宅是一种全情投入但是精益求精的状态。比如剧中的主角阿焰会为了安达充的漫画情节的发展隐患而痛心疾首，恨不得扒出窗户将自己的心意传达给漫画家安达充。再比如庵野秀明熟稔奥特曼的各种倒地，就连招待妹子的最高礼仪也是拿出高达全集与其共赏。加上主角在每次看到庵野秀明或者其他漫画家好的作品时在短暂感慨后做出的“为什么会这么好看”的分析。这些站在演员夸张颜艺背后所要表达的依旧是当时年轻人对其喜好的一种热爱与深入以及不停地思考。 3、说说打动我的几个地方。 这部剧第一个打动我的地方是第五集中男主角阿焰暑假去东京自荐自己的漫画，然后并没有受到好的反映。他失落地在电影院看《洛基》，电影中拳击台上的洛基被打倒在地，阿焰流着眼泪对身旁的小伙伴说“这次看的洛基十分打动我，看的时候就不应该去想它这里像什么那里像什么，这样反而忽略了这部作品优秀的地方。”而后，他自己问自己“动画被否定，漫画被否定，我到底能做什么。”这种问题真是，真实又残忍。 第二个打动我的地方是三人组经人介绍与宅神冈田斗司夫见面的时候，冈田说的那番话，虽然这些话长得都好像成功学，但是我好像已经被“勇于行动才会胜利”洗脑了，别管我···· 第三个地方是最后一集，阿焰的作品终于作为新人奖被刊载在漫画杂志上，终于作为漫画家出道的阿焰却心情很平静并没有想象中的喜悦，这时庵野秀明告诉他“因为一旦被认可后，很快，作为职业人士的责任感和，以及与之相应的不安就会向你袭来。”这里的由学生变为职业人士的最初的那一份专业责任感着实触动我。 结尾说给自己： 想当然的事情做的太多终于也发现没法自己骗自己了，也许我当初推掉漫画编辑这个职位更深层次的原因是，我也知道我说到底也只是会开开嘴炮而已吧。而且现在似乎连开开嘴炮都因为太久没有累积素材而无法信手拈来了。 “千万不要变成那种长大后才怀念学生时代的美好，如此沉浸在过去的无趣的大人。”