论如何不落俗套地灌鸡汤——配方熟悉,滋味清奇
说实话,一开始听说开心麻花要拍电影,我是拒绝贡献小钱钱的。原因无他——再优秀的小品演员也不意味着可以直接无缝对接大荧幕(评论区有小伙伴指出开心麻花也是话剧演员,此处是我见识浅薄的刻板印象了),我并不希望明明坐在在电影院,却看了一场小品的演出。可是父上大人是开心麻花的忠实拥趸,在他孜孜不倦地安利之下,终究还是坐进了电影院。
不可否认,全片的包袱铺排和情节设计都有值得称道之处,然而“浪子回头”即使毫无改善也一定会得到原谅的结尾确实有些倒人胃口...喜剧效果四星,“我们老实人做错了什么”扣一星,整体三星。
多数喜剧电影情节都不复杂,主创团队的核心使命更多是“如何既把故事讲好,又讲得好笑”,《夏洛特烦恼》也是如此。但不得不承认,在这两点上,本片的完成度称得上不错。
先说故事。
影片讲述了一个关于大米粒白月光、朱砂痣蚊子血的滥俗鸡汤。跟近期上映的另一部喜剧电影一样,同样是深陷中年危机的男屌丝,同样是在妻子与初恋之间苦苦挣扎的多情却又痴情种。一场醉酒误事大闹婚礼的闹剧,一个劳心劳力掏心掏肺却发现枕边人仍然旧情难忘的妻子,一场在啼笑皆非的地方(卫生间)进行的更加让人哭笑不得的穿越。
“爱离别,求不得”生生占据了人生八苦之二,谁又不曾体会过所求违愿的滋味。也许最初只是几穗高粱,却在年复一年的思而不得中生生酿成了醇醴佳酿,以至于你甚至再分不清那些珍之重之的瑰宝,究竟是他们本来的样子,还是你所希望的样子。与其说白月光一旦得到就成了衬衫上的大米粒,不如说你曾经以为的朱砂痣本就只是蚊子血。真正的和氏璧,很可能就在你忽视的一粥一饭,亦或是本片男主角吃到腻的一碗热汤面里。白璧蒙尘,所蒙的或许只是你那些求之不得的执念而已。夏洛与马冬梅重逢的那一场戏,莫名其妙地看到泪目,Eason说“荡气回肠是为了最美的平凡”,可我们这样普通的人,即使一辈子都无法经历荡气回肠,却很可能已正体验着最美的平凡。
再说讲故事。
其实一开始对于演员表演太舞台化的担心不无道理,夏洛穿越之前的戏份,在我看来总归是有些用力过猛。但越到后来越入佳境,频繁而不落俗套的包袱轰炸,更加流畅自然的节奏,明知是鸡汤却不是过分令人反感的主旨,足以弥补开篇的不足。最值得一提的是,不同于很多喜剧片令人尴尬“为笑而笑”的包袱,本片算是近期难得的“笑点”没有逼犯我尴尬症的一部。费玉清老师《一剪梅》的几次出现真心是神来之笔,对周董的调侃再让人捧腹之余一边又忍不住感叹“这编剧胆儿也忒肥”,还有其他种种笑点,大家可以到影院慢慢体会。
总而言之,这部电影导演和编剧并不贪心却相当鸡贼,他们只选择了更加适合的一些元素,完成了一个简单的故事。
最后,既然大半夜爬上来码了这许多字,结尾就夹带点私货吧(说得像之前夹带得少一样...)。不是每个人都能像夏洛一样幸运,有机会重来一遍看清曾经剜心刺骨的遗憾是否真的那么重要,只希望没被上帝金手指眷顾的我们,也能努力做到丰子恺先生所说——
不困于心,不乱于情,不惧将来,不念过往。
如此,安好。
(祝所有看到这篇影评的小伙伴们国庆节小长假快乐O(∩_∩)O~)
后记:
在评论区看到了小伙伴对于这篇文章中关于小品看法的纠正,脸还没有消肿的楼主又上来写后记啦~\(≧▽≦)/~
我可以预见第一段会给一些热爱小品热爱话剧的人造成的违和感,当时的本意并非小品上不得台面低人一等,而是我一直认为不同的表现方式有其各自适用的场合,小品由于其本身场地道具等的限制,演员的表演也有一定的特殊性。而正是由于我之前坚信这种表演风格和大荧幕不可调和,所以才会被打脸啊。
通过这部电影,我也确实在反思这个问题,想来是潜意识里该是有“电影优于小品”的念头,所以我愿意为这种无意识的无知和歧见致歉。之所以意识到问题却仍没有对措辞进行修改,是想着当时的心态,无论是对是错,总要留下个痕迹。
身为话剧的门外汉,我也是事后才知道开心麻花本身就是话剧演员,这个本子之前在话剧舞台上也曾经取得了巨大的成功,所以我毫不讳言当时想法的不够成熟。
以及把之前造成误伤的题目——“明明是滥俗的鸡汤,我却已笑中带泪”作了修改,当时吐槽滥俗是针对当年为了高考写烂了的“活在当下”的题材,不是指这部电影。来来来,评论区的小伙伴让我看到你们的双手,快来帮楼主投票哪版标题好一点(狗狗眼)
不可否认,全片的包袱铺排和情节设计都有值得称道之处,然而“浪子回头”即使毫无改善也一定会得到原谅的结尾确实有些倒人胃口...喜剧效果四星,“我们老实人做错了什么”扣一星,整体三星。
多数喜剧电影情节都不复杂,主创团队的核心使命更多是“如何既把故事讲好,又讲得好笑”,《夏洛特烦恼》也是如此。但不得不承认,在这两点上,本片的完成度称得上不错。
先说故事。
影片讲述了一个关于大米粒白月光、朱砂痣蚊子血的滥俗鸡汤。跟近期上映的另一部喜剧电影一样,同样是深陷中年危机的男屌丝,同样是在妻子与初恋之间苦苦挣扎的多情却又痴情种。一场醉酒误事大闹婚礼的闹剧,一个劳心劳力掏心掏肺却发现枕边人仍然旧情难忘的妻子,一场在啼笑皆非的地方(卫生间)进行的更加让人哭笑不得的穿越。
“爱离别,求不得”生生占据了人生八苦之二,谁又不曾体会过所求违愿的滋味。也许最初只是几穗高粱,却在年复一年的思而不得中生生酿成了醇醴佳酿,以至于你甚至再分不清那些珍之重之的瑰宝,究竟是他们本来的样子,还是你所希望的样子。与其说白月光一旦得到就成了衬衫上的大米粒,不如说你曾经以为的朱砂痣本就只是蚊子血。真正的和氏璧,很可能就在你忽视的一粥一饭,亦或是本片男主角吃到腻的一碗热汤面里。白璧蒙尘,所蒙的或许只是你那些求之不得的执念而已。夏洛与马冬梅重逢的那一场戏,莫名其妙地看到泪目,Eason说“荡气回肠是为了最美的平凡”,可我们这样普通的人,即使一辈子都无法经历荡气回肠,却很可能已正体验着最美的平凡。
再说讲故事。
其实一开始对于演员表演太舞台化的担心不无道理,夏洛穿越之前的戏份,在我看来总归是有些用力过猛。但越到后来越入佳境,频繁而不落俗套的包袱轰炸,更加流畅自然的节奏,明知是鸡汤却不是过分令人反感的主旨,足以弥补开篇的不足。最值得一提的是,不同于很多喜剧片令人尴尬“为笑而笑”的包袱,本片算是近期难得的“笑点”没有逼犯我尴尬症的一部。费玉清老师《一剪梅》的几次出现真心是神来之笔,对周董的调侃再让人捧腹之余一边又忍不住感叹“这编剧胆儿也忒肥”,还有其他种种笑点,大家可以到影院慢慢体会。
总而言之,这部电影导演和编剧并不贪心却相当鸡贼,他们只选择了更加适合的一些元素,完成了一个简单的故事。
最后,既然大半夜爬上来码了这许多字,结尾就夹带点私货吧(说得像之前夹带得少一样...)。不是每个人都能像夏洛一样幸运,有机会重来一遍看清曾经剜心刺骨的遗憾是否真的那么重要,只希望没被上帝金手指眷顾的我们,也能努力做到丰子恺先生所说——
不困于心,不乱于情,不惧将来,不念过往。
如此,安好。
(祝所有看到这篇影评的小伙伴们国庆节小长假快乐O(∩_∩)O~)
后记:
在评论区看到了小伙伴对于这篇文章中关于小品看法的纠正,脸还没有消肿的楼主又上来写后记啦~\(≧▽≦)/~
我可以预见第一段会给一些热爱小品热爱话剧的人造成的违和感,当时的本意并非小品上不得台面低人一等,而是我一直认为不同的表现方式有其各自适用的场合,小品由于其本身场地道具等的限制,演员的表演也有一定的特殊性。而正是由于我之前坚信这种表演风格和大荧幕不可调和,所以才会被打脸啊。
通过这部电影,我也确实在反思这个问题,想来是潜意识里该是有“电影优于小品”的念头,所以我愿意为这种无意识的无知和歧见致歉。之所以意识到问题却仍没有对措辞进行修改,是想着当时的心态,无论是对是错,总要留下个痕迹。
身为话剧的门外汉,我也是事后才知道开心麻花本身就是话剧演员,这个本子之前在话剧舞台上也曾经取得了巨大的成功,所以我毫不讳言当时想法的不够成熟。
以及把之前造成误伤的题目——“明明是滥俗的鸡汤,我却已笑中带泪”作了修改,当时吐槽滥俗是针对当年为了高考写烂了的“活在当下”的题材,不是指这部电影。来来来,评论区的小伙伴让我看到你们的双手,快来帮楼主投票哪版标题好一点(狗狗眼)
这篇影评有剧透