一部振奋人心的雷作
6,70年代的邵氏电影,颜色饱和鲜亮,呈现出一种十分过火的失真,是由于当时的技术所限,还是刻意为之,不得而知,但对于电影本身是相当恰当的渲染。邵氏大多数拍武侠片,那些人物武功厉害,年代又距离我们久远的故事,用这样的色调来演绎,反显得自然可信,而这部邵氏罕见的科幻片,被这样瑰丽多彩的色调一包围,更是具有一种异样的美学趣味,一个光彩夺目的科幻世界跃然银幕上,丝毫不亚于一衣带水的邻居们整天拍的那些怪兽大片。
不仅以今天的眼光,即使是在当时的观众眼里,雷点也是无处不在的,正邪双方充斥了不合情理的生硬举动和一厢情愿引导剧情的公式化对白,人物塑造也是极度脸谱化的结果,都是灿烂的烟火特效难以掩盖的致命缺陷。雷点的诞生有两个原因,其一是片中人物不合常理的对白和举止,以及拙劣的特效等等,但这些并不足以让人觉得雷,譬如80年代大红大紫的《最佳拍档》系列,同样不缺乏无厘头到让人不可思议的设定,今天看来一样幼稚无比,但却很少有人会对其苛求,因为雷点还需另一层原因,就是片中人物必须表现的煞有其事。《最佳拍档》和许多幼稚港片都是打闹的喜剧,观众从一开始就接受了看乐子的心理预期,而反观《中国超人》,片中人物个个严肃的念着台词,丝毫没有心情开一星半点的玩笑,更别提制造几个桥段来博君一笑了,于是好人一脸正义凌然的慷慨陈词,坏人一脸阴笑的邪恶作态,统统成了天雷滚滚的原生态动力,好不容易盼到了他们开打,更是严肃的“关乎地球命运”的生死搏杀,要是不觉得雷才怪呢。
看着套着怪兽胶皮辛苦的拍动作戏的演员,我想到了前段时间的《全城戒备》,心中是又喜又悲。喜的是,香港的电影特效毕竟有进步,从70年代套着怪兽皮的演员只能是武行龙套,到现在大明星可以在胶皮下显出一颦一笑,喜怒哀乐。悲的是,几十年过去了,即使是最钟情特摄片的鬼子同学们都已经放弃了这片阵地,开始用新一部哥斯拉来拥抱3D技术了,我们的香港导演们还在用这种过时的方式继续用科幻大片的概念糊弄信息不对称的观众,北上圈走他们辛辛苦苦挣来的钱。《全城戒备》宣传的“科幻片中加入功夫元素”,在我看来还不如这部《中国超人》做得好,后者最起码有一个科幻的背景,有大量科幻道具,前者有什么,马戏团?练功房?还是大马路上的警车?
倪匡的剧本始终不如他的小说来的出色,他编武侠剧一向潦草,弄个大环境给几个理由就让主角大打出手,《六指琴魔》之类已算难得的认真作品,而这次写他最擅长的科幻,更加敷衍。过五关斩六将的低幼情节,怕是小学生也能随便编出七八段来,以前看了他编的《猩猩王》,觉得情节无比差劲,不料和这片一比,居然还好上一筹。
B级片难免处处显得粗糙,不过导演有些有趣的省钱小技法。比如怪兽钻入研究所地底,就采用了一种十分偷懒但很令人拍案的拍法。怪兽的巨大肢体四处挥动伤人很明显借用了环球公司50年代怪兽片的一些技巧,加上了港片特有的威亚设计,效果要好上不少。大反派的老巢颇具复古气质,拍完了这片直接用来拍西游记的内景也不成问题,妖怪和怪兽本是一家人么。
不论如何,在当时的制作条件拍出这么一部富有进取精神的科幻片,是值得嘉许的,许多年过去了,我们有了更先进的特效和更精良的剧本,却再也没有这种带着无比劲道和欢乐一打到底的作品了。中国人那时候可以有击败怪兽拯救世界的超人,中国电影那时候与好莱坞隔海对峙,辉煌一时,如今,我们的超人没有了,只剩下在山寨片里挥舞着老拳打倒几个坏人的迟暮英雄,我们的电影更是沦落到在好莱坞的狂轰滥炸下夹缝求生的境地,戏里戏外,惊人的相似,让人在看了这部大团圆结局的电影之后,反而止不住的唏嘘伤感。
文/方聿南
不仅以今天的眼光,即使是在当时的观众眼里,雷点也是无处不在的,正邪双方充斥了不合情理的生硬举动和一厢情愿引导剧情的公式化对白,人物塑造也是极度脸谱化的结果,都是灿烂的烟火特效难以掩盖的致命缺陷。雷点的诞生有两个原因,其一是片中人物不合常理的对白和举止,以及拙劣的特效等等,但这些并不足以让人觉得雷,譬如80年代大红大紫的《最佳拍档》系列,同样不缺乏无厘头到让人不可思议的设定,今天看来一样幼稚无比,但却很少有人会对其苛求,因为雷点还需另一层原因,就是片中人物必须表现的煞有其事。《最佳拍档》和许多幼稚港片都是打闹的喜剧,观众从一开始就接受了看乐子的心理预期,而反观《中国超人》,片中人物个个严肃的念着台词,丝毫没有心情开一星半点的玩笑,更别提制造几个桥段来博君一笑了,于是好人一脸正义凌然的慷慨陈词,坏人一脸阴笑的邪恶作态,统统成了天雷滚滚的原生态动力,好不容易盼到了他们开打,更是严肃的“关乎地球命运”的生死搏杀,要是不觉得雷才怪呢。
看着套着怪兽胶皮辛苦的拍动作戏的演员,我想到了前段时间的《全城戒备》,心中是又喜又悲。喜的是,香港的电影特效毕竟有进步,从70年代套着怪兽皮的演员只能是武行龙套,到现在大明星可以在胶皮下显出一颦一笑,喜怒哀乐。悲的是,几十年过去了,即使是最钟情特摄片的鬼子同学们都已经放弃了这片阵地,开始用新一部哥斯拉来拥抱3D技术了,我们的香港导演们还在用这种过时的方式继续用科幻大片的概念糊弄信息不对称的观众,北上圈走他们辛辛苦苦挣来的钱。《全城戒备》宣传的“科幻片中加入功夫元素”,在我看来还不如这部《中国超人》做得好,后者最起码有一个科幻的背景,有大量科幻道具,前者有什么,马戏团?练功房?还是大马路上的警车?
倪匡的剧本始终不如他的小说来的出色,他编武侠剧一向潦草,弄个大环境给几个理由就让主角大打出手,《六指琴魔》之类已算难得的认真作品,而这次写他最擅长的科幻,更加敷衍。过五关斩六将的低幼情节,怕是小学生也能随便编出七八段来,以前看了他编的《猩猩王》,觉得情节无比差劲,不料和这片一比,居然还好上一筹。
B级片难免处处显得粗糙,不过导演有些有趣的省钱小技法。比如怪兽钻入研究所地底,就采用了一种十分偷懒但很令人拍案的拍法。怪兽的巨大肢体四处挥动伤人很明显借用了环球公司50年代怪兽片的一些技巧,加上了港片特有的威亚设计,效果要好上不少。大反派的老巢颇具复古气质,拍完了这片直接用来拍西游记的内景也不成问题,妖怪和怪兽本是一家人么。
不论如何,在当时的制作条件拍出这么一部富有进取精神的科幻片,是值得嘉许的,许多年过去了,我们有了更先进的特效和更精良的剧本,却再也没有这种带着无比劲道和欢乐一打到底的作品了。中国人那时候可以有击败怪兽拯救世界的超人,中国电影那时候与好莱坞隔海对峙,辉煌一时,如今,我们的超人没有了,只剩下在山寨片里挥舞着老拳打倒几个坏人的迟暮英雄,我们的电影更是沦落到在好莱坞的狂轰滥炸下夹缝求生的境地,戏里戏外,惊人的相似,让人在看了这部大团圆结局的电影之后,反而止不住的唏嘘伤感。
文/方聿南
这篇影评有剧透