《The Boat That Rocked》用精神与摇滚交换自由

在R’N’R辉煌的60年代，风靡的不只是音乐，自由精神也同样成为那个破茧而出时代的一面旗帜，引导着追求精神解放的人们。在两次世界大战中，地球上一半多的人承受了战火的禁锢，摇滚乐使他们精神与肉体的捆绑得到释放。就像被一只烟蒂引爆的加油站，火花四溅，但是有音乐在，管他呢，我们需要的是奋发的火光。性，爱，希望与失望，毁灭与重生在摇滚中被混为一谈，谁也不会怀念未曾拥有的东西，快乐与悲伤尽在眼前，找不到为他而活的理由，就为他死吧。

世界上每个人都是孤独的，有人享受其中，有人挣扎一生。音乐是孤独人唯一的归属，在音乐中孤独的人们会在一个美妙的层面上将自己的精神与他人结合，我们称之为疯狂。如果说世界上每一孤独的人都可以变得疯狂，那么也就不会再有种族、地域、语言、性别、年龄和肤色的隔阂。音乐是魔鬼，他所能给予的不只是美好或丑恶的幻觉，他另我们卑躬屈膝放弃一切，让我们冲破教条反抗禁锢，让我们踢翻拘束重拾自由。如果你觉得音乐只是娱乐，只像让你放松的一本小说一样可有可无，那是多么可悲。一个人的生命是否有意义，在摇滚范畴里来讲就在于他对兴奋与疯狂的定义。你认为什么才够疯狂？你把吉他砸碎，摔坏酒瓶，照你的情敌鼻梁上重揍一拳，这些都只是发泄，是胆小鬼苟且偷生的手段。真正的战士是要用生命诠释疯狂，用自己的头颅敲打自由之门。战争让我们失血过多，音乐则是手持血袋的性感护士，在你奄奄一息挣扎着伸出手的同时，你的心脏是否因为音乐裸露的胸膛而狂跳？因为她是魔鬼，而我们也甘愿为她而死，被自由的潮水淹没。

半个多世纪以来摇滚都是和瘾君子与破坏分子勾肩搭背，似乎是狼狈为奸。精神的解放早就成为了犯罪的纵容者。但是真正爱摇滚的人是善良的，即使音乐使他们沦陷，但却是另一种自由。每个人有自己不同的对自由的定义，有的偏激，有的保守，也许一个吝啬鬼可以扔掉一只破洞的袜子，对他来说就是一种超越的自由；或者一个官员在树林中裸体狂奔也可以说是他一种释怀的自由。世界上到处是禁锢，生活中到处是枷锁，我们无能为力的时候便会感到寂寞。然而音乐这个魔鬼却成为了我们点燃希望的火柴，他不断蔓延在荒野，点燃了全世界。从人类敲响第一个音符的时候，就表达了渴望，对美好的渴望，自由的渴望，乃至于对痛苦和堕落的渴望。从那个时候起，上帝给每个人造了一个面具，在我们不能实现愿望的时候，就戴上音乐的面具，享受其中，也许是逃避，也许这才是自由。因为真正的自由不是为所欲为，而是想所欲想，因为在魔鬼面前只有精神才是与之交换自由的筹码。