四刷阿諾拉筆記:二十一世紀杜斯妥也夫斯基式偉大抓馬
第四遍看阿諾拉,觀感仍然很好。這次終於不用字幕遮擋視線了。
比起前三次,這次的關注點的一個區別在於,因為剛好今早剛看完罪與罰,感受到阿諾拉有夠Dostoevskian 的這個新特徵。什麼算Dostoevskian這個其實見仁見智啦,我通常的定義是Bakhtin給的那種重點在於heteroglossia的文本, 有一個時代不同的聲音,擁有不同背景和價值觀的人物,出現在同個場景中混合推動劇情,which is exactly what Anora is all about, as it struck me this time。
Anora, Igor, Vanya, Galina, Toros, Garnick, 每個人有不同的背景和過程,每個人有不同的動機和目的,一起推動這一件顯而易見的事情的進展。
也許恰恰是因為這部電影的劇情是如此的毫無懸念,它才這麼經得起我這樣高強度反覆觀看,好看的程度有增無減。恰恰就像你看罪與罰,沒有任何一個情節的轉折會是出乎意料的或不合常理的,但這不改變你看完不覺得自己的靈魂又被洗滌了。正是因為它是真實的,它是符合我們的經驗的,它才有一種更沈重的美和溫柔。
看到第四遍,驚奇地發現無意間台詞幾乎已經要爛熟於心了,常常可以脫口而出下一句誰要說什麼的嚴謹用詞。真是好久沒碰到能看這麼多遍的電影,尤其還不是外語的。
其實Igor是最符合觀眾的視角,他踏入這件事的時候,和我們一樣對真相不甚明瞭。他和Toros、Garnick一樣,參與進來只是工作關係。而Toros太瞭解Vanya了,太清楚事情該怎麼樣、會怎麼樣了,沒有懸念,也就沒有什麼餘地。其實觀眾又何嘗不清楚後面會怎樣呢,也就只有身在愛情之中被荷爾蒙沖昏了頭腦的我們的主角本人沒能最及時看清事情的真相而已。這當然是情有可原的。身體的經驗時常可以讓人忘記社會的經驗。說到這,我又想起之前一度看到Sean Baker也曾把 Lina Wertmüller 的 Swept Away (1974) 加入自己的letterboxed favourite 4,證明他至少也算喜歡這部我非常喜歡的電影。而我第三次看Anora的時候一度(就是Igor抱住Anora以制服他的時候)也看到了Swept Away的影子。而Swept Away的核心討論的就是身體經驗與社會經驗的關係:身體經驗是誠實的嗎?社會經驗是誠實的嗎?或者,它們也可以都是誠實的?那其中的矛盾之處,又究竟能如何消解?這就是複雜之處。Anora之所以它劇本本身就是好的,也與此直接相關:在生活中,你並不會因為一種事件陳詞濫調,而就總可以倖免之;相反,恰恰是因為它太易發生,太多力相互作用以致成為一種dynamics,它才最終成為「陳詞濫調」。不小心又說到了geometrical sociology,抱歉,但它一定是與權力關係有關:性別的、文化的,什麼樣的暴力是可以接受的?這些都在客廳打鬥那一幕被充分體現。最Dostoevskian的一點是,即使在那一幕中,導演也是沒有植入甚至暗示自己的是非觀的。所以不同背景的觀眾進入那一個場景,完全可以形成自己的觀點、感受、和評判。作為一個認同body autonomy的人,自然而然可以代入阿諾拉的視角覺得這一切聳人聽聞令人震驚非常assaulting,所以才有些地方又滑稽可笑了(一定是有意為之的效果);可是另一邊廂,我又在盜版網站的彈幕區看到不乏有人支持這些gendered 的 coercion & violence,讓我非常震驚。儘管如此,比起急於想要告訴你什麼道理的電影,這種情節先於立場的作品恐怕更加誠實也更加經得起時間的推敲。而且,比起Tangerine,Anora有另一個進步之處是這些做了討厭的事的人物本身被塑造得並不討厭,他們是有血有肉的人,我們不需要費太多功夫就可以搞清楚他們的思路和動機。而Tangerine裡面的那個亞美尼亞人的角色塑造明顯更加扁平,也因此很輕易讓我討厭。
或許有關於Igor處在一個比較不需要負責的位置 (相比起Toros 和 Garnick) ,他才可以更富同理心地對事情做出回應,時常對Anora遭遇的抓馬給出有如戲院觀眾般真誠的表情反饋。例如當Anora在Galina面前不卑不亢地表達了自己的決定,他由衷地露出得意的神情。他和Zakharov家族時間維度上短暫的僱傭關係令這種尊卑感尚未浸入他的骨髓,反而一天相處下的阿諾拉更加值得尊重,法律上沒錯,情感上具人格魅力,理論上更是合理。Igor 提起自己的 grandma 會忍不住面露愛意。他是一個對外婆有很多愛的非典型移民小孩,身上沒有那麼多包袱,不像 Anora,連外婆的語言都不講。
我看到電影後半段突然共情的一點是,有一件很微妙的事,如果你試過和另一個和你共同會講兩三種語言、但對它們的情感和熟練度不同的人深切交談,那自然而然有一個何時用何種語言切換的問題。這個電影這方面做得很好。當然了,這沒什麼特別的,有其他電影也做得到,因為這是最典型的移民經驗,我首先想到《富都青年》。but still 感動這種日常經驗被 capture到。可以注意一下近結尾處Igor對Anora來回變換的兩種語言。
Sean Baker 的鏡頭永遠對移民勞工 (migrant worker) 是充滿溫柔的。就像Tangerine 裡面那名果敢的亞裔女性快餐店員。本片中 HQ一開始Ani請假不太高興、看他要離開時卻就要哭出來的那個矮小員工,那個出現了三次的沈默卻平易近人的清潔人員,甚至HQ的主管本人-雖然拒絕給員工好處,但又並非不近人情。Sean Baker 的哲學彷彿是在 Ken Loach 的對立面——對於 Ken Loach,一切希望是基於對系統的改變,從而這也是目的。雖然他也時刻強調solidarity的重要性,但又更多好像還是歸根於他們絕對地位的不切實際的夢幻;而對於 Sean Baker,螺絲釘改變不了系統,這是被接受的,因為這已經是exactly how (這種) capitalism works,越被邊緣化的人越心知肚明。但與此同時,系統中的每一個人又仍然有機會綻放出自己的顏色,不墮落,不喪失人性中美好的一面。同時,Sean Baker 又沒有忽略掉他們所做出的妥協,和他們所失去的。
Garnick 最近人情的一次,也是他嗑Igor給他拿的藥嗑多了之後,在他昏睡過去之前,一度露出了無比溫柔的神情。在那一刻,他一定原諒了一切。