波提切利

异教,裸体,模糊性,(还有一个什么我忘了😣),是波提切利作品的四大特征。
——《波提切利,佛罗伦萨和美第奇家族》
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以前曾经看过一个关于《葛饰北斋》的纪录片,很平庸。是西方人拍的,深刻地感到这种艺术还是要日本人自己来讲才得其中味。还看过《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆》,印象中还是3d影像,但是内容完全记不得了。所以本来没有抱很大期待,以为是佛政府的旅游宣传片,就想大银幕观赏一下画作就好了。没想到大大超出预期,内容丰富,惊为天人,stunning!看得过瘾,既满足又激动。
佛罗伦萨充满艺术气息的复古街景,美第奇家族与教皇的争权夺利,在片中都沦为小小的背景,没有喧宾夺主,这样很好。纪录片对画家绘画生涯的讲述,他与美第奇家族和宗教界的纠葛,其艺术风格经历的几次转变,虽然没有什么特别创新之处,也不算深刻,已经足够。
尤其对我这种艺术小白来说,几位专家对画作所做的讲解,已属十分专业。而且借用斯特龙伯格形容文艺复兴的一句话:“他们的成就已经足够辉煌。”——波提切利的艺术成就本身,仅作展示已经是令人叹为观止不可多得的奇异恩典。
斯梅拉尔达·布兰迪尼肖像,朱利亚诺肖像,三博士来朝,维纳斯与战神,半人马等诸多杰作及其细节通过大银幕进行巨细靡遗的展示,这是即便在美术馆参观真迹也不能获得的体验(当然那也有另一种不可替代的震撼),摄人心魄。
在完整展示《春》和《维纳斯的诞生》之前,影片使用了一些意象来进行铺垫,身着薄纱翩跹起舞的少女,随风摇曳的花草,从海浪中走出的裸女,至臻完美的现代影像技术,似乎已经可以再现任何人类想象得出的画面。但当波提切利巨幅完整画作呈现在银幕上,之前出现过的一切形象立刻被抹杀了,显得那么苍白平庸,缺乏生气。绘画艺术历经数百年,再次宣告了其无可替代的价值与美。
一个黄金时代结束,随着审美的转变,波提切利渐渐被人遗忘,退出佛罗伦萨的舞台,孤寂落幕。步他后尘即将崛起的,是三位更加震惊后世的新星/大师。此时影片再次召回画家意气风发正当年的早期作品《三博士来朝》,放大画面右侧边缘的年轻面孔,那个带着些许冷漠和淡然,却仿佛在傲视一切的眼神(我又看哭了是怎么回事)。
在电影最后,讲到波提切利的画在后世包括当代,已经被各路艺术家、网络、以及形形色色的人和媒介致敬,挪用,戏仿……我突然想起曾经有一条印着维纳斯诞生的裙子,当时还非常喜欢。终于在旧照中翻到,恰好摄于八年前的跨年。恍惚间产生了一种奇妙的时空错位和连结。
