再见
恋综的设定确实蛮有意思的，但很可惜，这个设定被浪费了，变成了一个需要的时候就拿出来用一用的壳子，而不是真正贯穿的叙事。这两年的很多剧集都在提醒我们，认真的细致的讲如何做一件事情，呈现一个行业的特点，揭露具体的困境和主角在其中的努力，观众是认可的。但剧集完全没有把重心放在恋综制作上，和恋综制作有关的情节非常儿戏，靠给投资方老总家小区投放广告拉赞助，老总是不会看播出数据的吗？中段以后加入男女主去村里破案的部分，又花了很大篇幅拍女主爸爸，再到男主车祸要手术签字生离死别……很松散，风格很不统一，很有凑字数的嫌疑。
当代女性不是闺蜜嘴里夸出来的，而要体现在女主的行动上的。剧情里女主做综艺制片人，投资靠男主和暧昧对象，节目嘉宾靠男主帮忙请。合作方问和你们节目合作有什么好处，完全答不上来。剧里面的女主几乎没有业务能力，出事全靠男人救场，主要负责穿西装和高跟鞋cos职场女性。如果要写当代女性，第一步是把事业线还给女主本人，负责谈恋爱的男性角色都不应该出现在这部分剧情里。
整个聚集的性别意识都较为堪忧。讲家暴的故事，一个不新鲜的问题，镜头应该对准谁？是放大女性受害者的无助来增加女性恐惧，还是把镜头对准狰狞、猥琐的男性施暴者，让观众看到他的丑恶。对家暴的解决办法是以暴制暴吗？这是在表达，只有具有社会特权的人才有可能逃脱家庭暴力？画面背景里的明明出现了反家暴宣传的易拉宝，角色本身的身份也是律师，是否可以构建一个利用法律途径来获得胜利的叙事呢？
父女和解的部分毫无必要。女主爸爸无视妻子放弃自己的事业、完全供养他的事业和家庭，导致妻子最终自杀，却还要表现得非常爱女儿。不要再用爱女儿来洗白他做抹杀了一个女性的人生和生命这个事实了。父女画展真的又没必要又让人生气。
反派女性角色，也是老生常谈的问题。喜欢女主的男性角色是正面形象，而制造矛盾的永远是女性。杨天娇作为cp粉的设定是新鲜的，但还是只停留在了设定上，她在剧中的行为和一个喜欢男主的女性形象没有区别。翟家静也是坏事做尽的女性形象，真的不想再看到这种女角色了。
男女主设定是前任久别重逢，分手势必因为发生了不可调和的矛盾，现在的矛盾并不太成立。给女主安排的是不想结婚，男主是情绪不稳定。很迷惑，女主不想结婚，对两个人的感情和日常相处到底造成了什么实质性的影响？两个异国恋的学生or初入职场人，真的有迫切到立刻非结婚不可吗？
男主情绪不稳定，喜欢打人的设定，被渲染得给人一种，男主有疯病，会随便咬人的感觉。但在所有其他无关爱情的一切场合，男主又是一个正常得不能再正常的正常人，很割裂。
到底在具体的生活中，两个人之间出现了什么问题呢？没有任何一场戏有关两人分手前的吵架，整个剧集都在回避这个最关键的问题。谈心和解也变成了我给你打电话你没接的狗血错过桥段。
男女主都贡献了不如各自之前作品的表演，责任在演员也在导演。
男主校园戏还蛮松弛自然的，重逢后的前期戏份感觉尺度的拿捏有问题。确实太呆板和端着了，这部分戏份又在前几集，第一观感很不好。重逢后，在女主面前和不在女主面前的两幅面孔区分度可以更大一些，不在女主面前可以更松一点，七情上脸一点，肢体幅度大一点。这样在女主面前的冷静自持，才能让观众读出潜在的内心反差。高中时期，吃火锅被辣到的那场戏，演得很假很敷衍，导演不应该喊过。
剧本没有给女演员太多的空间。但女主的亲密戏份拍得好像是有点不灵，感觉没有爱意。两个人距离很近的时候，女主说话，感觉和两个人正常面对面坐着是一样的音量，且语气平静无波，没有情绪在里面。表情和声音的变化、增加一些语气词可能都会好一些。
演员都表示不习惯吵架的戏份，很多吵得非常激烈的戏，也没必要非得用这种方式来演绎。还是一个老掉牙的话题，不是吵得面红耳赤就是生气，生气也可以有别的语气和肢体动作。而且，很多吵架的戏份，剧情给到的情绪并没有到那个程度，能明显地感觉出演员平地硬拔了一口气，开始大声输出。ep11两个人的谈心和解，情节和台词也并没有把情绪烘托到非哭不可，让人很疑惑你俩哭啥。
剧里面有很多的吻戏，似乎一直在撒糖，但不得不说这是一种偷懒的表现。吻戏和“甜”本身没有任何关系，情感铺垫没有做足的吻戏就像没有前戏的sex，纯走流程。剧里面大部分的吻戏，都看不出两个人有感情。唯二觉得甜的戏份，一个是女主开车让男主睡觉 ，一个是女主给男主刮胡子。并不是拍一个吻戏床戏，告诉观众他俩亲了睡了，观众就会觉得甜的。
很多情感的流动，是靠前面的情节把人物关系和情感做到位。《出走的决心》里两对母女间，都有帮对方把碎发撩到耳后的镜头，很简单但很动人，因为前面交代了两个人间发生的事情，都让人感受到母女间极其复杂的关系和感情。
男女主之间的肢体互动也很少，距离不够亲密，没有恋人甚至是熟人之间的亲昵和小动作。坦白讲，每一对rps cp让粉丝嗑生嗑死的互动，都比这甜得多。
以及，既然是做三对很有区别性的嘉宾，那么语言和肢体距离也要呈现出差别，目前语言有体现，但肢体看不出来。
镜头加重了剧集的悬浮感。太多升格、特写，很多特写都拍好几秒演员毫无变化的脸，看不明白这里想让我从这个人的脸上读出什么信息。枕头大战和在巷子里堵完家暴男，为什么都要有舞台ending pose一样的摆拍和运镜？
妆造上，为什么要给一个电视剧男演员画这么浓的眼影，再配上毫无血色的苍白唇色。清冷系的女主，可以不穿看起来很廉价小香风外套，换一点剪裁利落、有质感的面料吗？
工业流水线糖水片也值得被认真对待，也可以拍得有意思，但是是需要用心、能力和水平的。
最后想说，当在现实生活中，随意judge一个人的外表已经成为了一件非常冒犯和政治不正确的事情，那么在公共平台上，肆无忌惮地攻击演员外貌，又具有多大程度的正当性呢？我想作品本身和创作者的创作工作都可以被指摘，但除此之外的指责，是否也超出了道德的界限？当然，我们可以说，就是因为作品太烂，才只能关注演员外表，评价演员外表。诚然，内娱大量的作品是难以令人满意的。演员仅仅因为外表就获得了太多不应得的红利，也是不可否认的事实。但这真的是随意评价别人外表的理由吗，尤其当它成为了对一部作品的评价。影视行业在运行的这套系统很烂，但我们就要成为帮凶吗？
在某种程度上，艺人是商品，但毫无疑问艺人也是人。我想任何一个人，都不应该遭受这样的攻击。
