摄影机不要停——惊悚电影新方向的尝试
这篇影评可能有剧透
这是一部用拍电影的故事讲述故事的电影。
用电影讲述电影的类型，并不罕见，这几年甚至频繁出现爆款呢。
远一些的，八十年代丁荫楠的《电影人》，近一些的，翻拍自《魔幻时刻》的《这个杀手不太冷静》。
再比如《扬名立万》、《梦工厂》、《雨中曲》、《热带惊雷》《不是闹着玩的》……
无数电影曾经向观众们展示过电影人的热情、疯狂、荣耀、堕落、执着、谎言、智慧、笨拙……
这些电影都有一个非常明显的特征，就是以一部戏中戏作为剧情推动的动力，通过这一出戏中戏，展现拍摄电影的细节（猎奇心态），展现电影人的精神（精神共鸣）。
《了不起的夜晚》同样，也将充沛的感情注入了剧本中，注入了故事中。
它也再一次告诉观众，推动影片的核心动力，应该是故事。
所以用小《扬名立万》来称呼该片，既是表明了两个电影在题材方面的相似性，也可以充分肯定该片剧本的含金量。
说起来，二者还真是有一些微妙的缘分，《扬名立万》的大部分主创都是万合天宜的人，而《了不起的夜晚》的监制呢，是叫兽易小星。
这两部电影都有让人拍案叫绝的剧本，甚至可以说，两部电影的价值都是体现在剧本上的。
本片是我见过最多的剧情反转线，连续反转了五次！
短视频up暗访鬼片剧组拍视频——陆续将计就计偷拍up被吓的镜头——up了解真相后再次将计就计——剧组资金链断裂索性将整个经过拍成电影——最后高潮主角再次打破既定剧本。
马凯终于又一次证明了自己，中邪不是昙花一现。
该片风格非常复杂，我的评价就是——用喜剧作为底层逻辑，用惊悚作为推动剧情的动力和氛围催化剂，内核是电影人对电影的热爱，而最后用兄弟情为影片做了升华。
看完这部电影，会发现它和几部电影有微妙的联系。
首先开头的纪录片风格在提醒我，奥，果然是《中邪》导演的片子，随后影片的反转剧情线就是20年大火的日本电影《摄影机不要停》基本类似，而里面几个演员对于表演和电影的热爱，又让人想起《喜剧之王》和《我是路人甲》。
前5分钟，马凯使用了在《中邪》中体现的现实主义风格，以手持录像机的画风和素人的表演风格，展现了一段最像《中邪》风格的惊悚桥段；而后在进入正常叙事后，像其它涉及到拍电影的影片一样，开始展示拍电影的流程，这一段对于普通观众依然有吸引力，电影拍摄的神秘感，从电影诞生以后，就从来没有消失过。
随后陆续的几次装神弄鬼的反转，马凯完全摒弃了《中邪》中更加黑暗、更加残酷的色彩，把恐怖惊悚的程度保持了一个底线，一个基础出发点——
不再是为了复仇，为了贪欲，本片里的人性是善，是单纯，他们所有的动机都是为了一部成功的电影、为了表演、为了观众。
这种动机的调整为影片的氛围始终笼罩了一层亮色的罩子，无论再血腥、惊悚的桥段，都没有捅破这层罩子。
而最后的30分钟，所谓的真正戏中戏一段，我看到了《摄影机不要停》的影子：
临时编写的剧本——剧组为了守护成片，杀出僵尸重围……
荒诞到不能再荒诞，对吧。
临阵磨枪的演员，演员不够，导演来凑，特技演员不够，主演自己上。
看似混乱不堪，却有一个隐藏的秩序或者说是大家有高度的目的性，这一点和《摄影机不要停》特别像。
这部电影再次证明了编剧的重要性，以及对于电影的热爱是有多重要，里面的人，可以说，都是在电影行业底层游走的过客，而就在这电影的不到两个小时的时间里，却绽放出了耀眼的光芒，告诉我们为了理想而奋斗是多么光荣而自豪，而幸福的一瞬间，莫过于与人分享这光荣的一刻！
影片在最后一刻，当几名主创因为剧组解散，陷入绝望时，服装、化妆、灯光、摄影出现了，可以用到一个词——
从天而降
在聚光灯下，仿佛救世主。
他们此刻将生计问题抛诸脑后，此刻所有人的想法空前的一致——
电影一定要拍完。
此刻每个人都是值得自豪的英雄。
对于影片最后一个反转，即我所谓的剧情升华，究竟是好是坏呢？
但从情节上来说，让主角的好兄弟“猴子”负了伤，这一点略带强行，而后“猴子”伤情越重，却不愿电影因他而停机——
可以，但是动机要让观众信服，我们可以自己去推想，也许是为了救命钱、也许是为了一部凝结大家心血的作品，但是单从影片表达上，这一方面没有做出渲染，使得这一块为了表达兄弟情所做的升华，可以成为“强行”二字。
至于演员方面，我对范丞丞了解不多，里面的演员其实都挺让我脸生的，只有梁龙的表现很惊艳，以后干脆就拍电影吧。
演员演技这块是整部影片我唯一觉得不值得多称道的东西。
但是并不代表电影对于刻画人物不上心，马凯在创作时，对于小情节的呼应，草蛇灰线，伏脉千里，这个技巧用得非常娴熟。
比如在影片开头和结尾，小山和豆这对影片和“里影片”和“里里影片”里的搭档，在面临生离死别时候的状态，前后之反差，真正做到了遥相呼应；再比如女主小红对于恐高症的变化。
每一种呼应，都代表了人物在影片中的成长。
这种前后呼应的技巧，马凯在之前的《中邪》中，在一个更大的剧情框架里体现的更为明显。
该片在惊悚要素上，其尺度之大，近十年实属罕见，简直感觉仿佛电影局不存在一样的尺度。
吊死，断头杀之类的，我当时都惊了，不是因为吓人，是因为这个能过审。
而影片非常理智的是，在所有的惊悚桥段里都以一个幽默的爆点作为结尾，力图冲淡恐怖的要素，但是还能够保留类似的味道。
疫情以来，惊悚片在北美的地位越来越高，毕竟它一般来说成本更低，而受益更高，而从观众的角度看，惊悚片同时满足了人类对死亡和快乐这两种欲望：我们一边走向死亡，一边为它只发生在银幕上而感到高兴，这就是为什么人们在电影最可怕的时刻既尖叫又大笑的原因。
内地惊悚片的问题在于当这种恐怖是虚假的时，当观众无法从惊悚片中取得他们想要的那种安全感的时候，我们如何让观众感到高兴。
如果说马凯的《中邪》更接近北美惊悚片的出发点的话，《了不起的夜晚》中马凯没有放弃惊悚，这一次他试图将惊悚作为喜剧的一种另类元素，而非一个独立的类型。
那么这部电影，究竟是会尖叫多一点呢？还是笑声多一点呢？
无论是哪种声响，当它在你的耳边此起彼伏时，也许比电影更有意思呢。
