在她的作品里,他们在一起。(这不是一篇剧评)
这篇影评可能有剧透
警告:这不是一篇正经剧评。只是观影过程中的一点感想。 标题来自电影《成为简·奥斯汀》。
对一个作家来说,在现实中得不到的东西,你会怎么反映在你的作品里?
有人会把亲身经历写成悲剧,反反复复咀嚼那份悲哀,缅怀自己爱而不得的青春。(比如,江南)
有人会让自己的主人公们,虽然会经历一些挫折,但他们最终快乐地生活在了一起。
比如,《成为简·奥斯汀》里的简·奥斯汀。
观影过程中,我忽然发现女主角长得有点像安-玛莉·杜芙(一美的前妻)。搜了一下,意外发现莎朗·豪根出生于1970年,和安姐同年,都是比一美大九岁。根据公开的报道,一美和安姐2016年离婚后,为了儿子,依然同居。直到2019年一美再婚。
我曾经见过安姐和一美的幸福过往。2006年BAFTA颁奖典礼上,青涩的少年紧张到忘记吻他美丽的未婚妻。2010年初《最后一站》宣传期,被问到小McAvoy时,一美打了个响指,兴奋地说孩子叫“McDuff"(杜芙之子)(当然,这里是在跑火车XDDD),满屏都是对妻子的深爱和尊重。
可惜,这对爱侣终于没有走到最后。
也许也经历过争吵,争执,厌倦。有的问题从一开始就埋下了伏笔,岁月非但没有冲刷去问题,反而放大了它。也许,当初的你们是合适的,可是人总会长大,人会变。曾经的她理解他,可是十年后的他再也不是当年的少年了。而正值鼎盛期的他,或许也不再能理解接近暮年的她的生活。
生命的轨迹交汇过,可是却始终无法同步。这种错位,最终演变成分崩离析。(以上无实锤,纯粹是我脑补)
正如一篇影评所说,这部电影里一美演的很舒服。用的是他平时真实的苏格兰口音。表演难度对他来说也简直小菜一碟。女主放牛奶到桌上,他被吓一跳的那个动作十分到位。我喜欢抽着烟等女主回家的那场戏,那总是打不着的打火机,玩世不恭下隐藏了深深的情感,抽丝剥茧地,慢慢溢出来。
在剧里,你看着他们吵架,相看两厌。你看着他们克服了难关,忽然发现彼此是生命中不可或缺的人。你看着他们试着给彼此一个重新来过的机会。新冠的到来拯救了他们的婚姻。
而你知道在现实里,这没有发生。
作为一个创作者,我想,也许这是一美接下这部剧的原因之一。在他的作品里,他们又在一起了。