Netflix的顶级制作，时尚又性感！
这篇剧评可能有剧透
提到时尚，很多人第一反应或许是迪奥、香奈儿、普拉达等家喻户晓的奢侈品牌。
但鲜少有人知道，曾经美国也出现过一个享誉全球的品牌，不仅引领了70、80年代的潮流风向，更代表着一个时代的诞生。
其创始人更是堪称传奇人物。
经历了从默默无闻到名声大噪，再于声色犬马之中沉沦衰败，最后以至于弄丢了自己的名字，将一手创立的品牌毁于一旦。
侯斯顿无疑是个天才。
年幼时就表现出了不俗的审美，用家禽掉落的羽毛为母亲帽子稍作点缀，普通的草帽立刻多了一丝高贵感。
此后，他也利用自己天赋开始从事女帽设计，因为杰奎琳·肯尼迪设计了一款简形女帽而名声大噪。
恰逢女帽行业不景气，侯斯顿认定这是个转型的好机会。
随即开办了同名品牌「侯斯顿」，主要面向高收入群体，主打高端、精致、舒适与设计感。
他所设计的服装减少繁琐工艺，以最少的接缝、最少的裁片诠释对结构极简化的理解。
他将有碍气韵流淌的肩线、侧缝逐一消除，仅维系面料与身体间的亲密关系，服装的设计之美往往依托于曼妙身姿的律动。
更难得的是，在那个无平权的年代，他特立独行的用了大码女模特，黑人模特以及少数族裔超模，她们也被称为「侯斯顿女郎」。
侯斯顿同时也是极其擅长推销，本身是LGBT人士的他似乎天生就比其他男性更懂女人，知道她们的需求。
他率先将传统麂皮（绒面皮）加以改良，大胆采用新型合成材料，解决了传统麂皮无法淋雨的弊端，设计了一款名为「超级麂皮」的风衣。
随后将其推销给一位圈内名媛：
“它可以穿去吃饭，也可以穿去送小孩上学。”
这种既时尚大气，又实用耐穿的大衣刚好符合名媛的需求。
名媛带货能力不容小觑，一时间，整个城市的女人们都穿上了侯斯顿大衣，这俨然变成了一种时尚。
当然，最让侯斯顿大放异彩的还要数「凡尔赛之战」。
1973年，为了给翻修凡尔赛宫募集资金，这里举行了一场盛大的时装秀。
美、法两国各找5位顶级设计师，共同展示自己的作品。
法国那边派出的设计师是直到今天还赫赫有名的大人物，纪梵希、迪奥、圣罗兰、皮尔·卡丹…
相比之下，美国这边就弱势很多。
可侯斯顿硬是在恶劣创造环境以及强大的精神压力下，创造出了一个奇迹——
一条没有上装，仅用一把羽扇遮挡关键部位的长裙。
这种剑走偏锋，风格大胆的设计瞬时惊艳四座，爆冷击败了法国，成为当晚最受好评的作品。
这一战，助侯斯顿到了事业巅峰。
此后，他又接连推出香水、皮箱、墨镜、沙发、地毯等各式商品，可以说包揽了一个人的生活起居全部用品…
70年代是属于侯斯顿的时代，倘若他继续保持下去，或许至今我们身边也会随处可见侯斯顿牌产品。
可惜，成名后的侯斯顿沉迷于迪斯科文化，终日泡吧饮酒，还沉溺于毒品。
不仅花钱挥霍无度，一栋海边别墅随便看一眼就买了下来；
连设计草稿用的布料都是最昂贵的那种；
并且由于毒品的影响，他变得情绪暴躁，精神恍惚，接连赶走了身边几个挚友，工作更是无暇顾及。
一步步堕落的结果，就是用1600万卖掉了自己的名字。
失去了“侯斯顿”的侯斯顿还能剩下什么？
当昔日挚友与他反目成仇，当曾经爱人拿把柄要挟，工作、生活全部一塌糊涂的侯斯顿幡然醒悟，重新回归设计本身，创造出又一个绝美的作品。
然而，彼时的他已经确诊艾滋病，生命所剩无几。
回顾侯斯顿的一生，辉煌过，也疯狂过。
世人皆惊羡于他的才华，叹惜他的结局，可这一切都离不开他原生家庭的影响。
从小生长在一个父母争吵不断的家庭，侯斯顿的取向也是父亲常常辱骂的点，致使他无限渴望被认可，此后所做出的种种都是寻求一种认同感与安全感。
再加上当时资本主义一味迎合市场需求，全然不顾侯斯顿的设计心理，逼迫他做违心的设计。
种种因素加在一起，造就了侯斯顿的失败。
一个时尚帝国、就此陨落…
