三颗绝望的心

曾经，我只是说曾经，《杀手，蝴蝶，梦》是我认为我所看过的最好的影片。依旧是曾经，我不止一次的把它拿出来看，并且把它介绍给我最好的一些朋友，我想，这是我对一部片子最高的评价方式了。
 
  该片为西班牙导演Juanma Bajo Ulloa的成名作，影片讲述了一个杀手在一次抢劫中，打死了一个女孩的母亲，并将女孩枪击成重伤。数年后，杀手偶然在福利院里发现了已经长大成人的智障女孩，于是将其绑架回家，意图勒索女孩的家人。杀手、杀手的女友、女孩三个人在一个封闭的空间里形成一种微妙的人性关系。影片结尾，杀手的女友堕楼自杀，杀手逃亡，女孩重回福利院。
 
  就是这样一个听起来并不复杂的故事，导演充分调动各种电影手段，在90分钟里，对人性善恶、宗教救赎、爱情情欲、罪与罚等诸多问题做了充分的表述和探讨。主题的深刻复杂并没有影响故事本身的张力，整个情节线索的设计、故事的铺陈都显得错落有致、收放自如，在大胆实验的同时，整部作品呈现出一种难能的大气与对复杂题材驾轻就熟的把握能力。
 
  照片上一张年轻母亲的脸，目光忧郁平静，含着宿命的痛苦。紧接着，杀手不期而至，手电筒的光亮依次滑过各个以宗教题材为原型的塑像。母亲的冷冷的声音从背后响起，杀手毫不犹豫，枪响过后，母亲倒在血泊之中，随之，女孩出现。高大的黑衣杀手举枪对准瘦削的白衣女孩，月光下静谧的对峙最后以被刻意虚化的枪声结束——这就是整部影片的开头，也是所有后续因果的由头。
 
  杀手
 
  他冷酷、果断、孤独、强悍。不断的杀人、抢劫，毫无怜悯之心。然而两次谋杀女孩都未成功。一次是因为一块掉落泥坑的巧克力，一次是因为女孩竟然跌跌撞撞自己跑向飞驰而来的火车，他忍不住伸手去阻拦。他是孤独的，他的孤独无法救赎。子夜时分，他会一个人坐在马桶上，望着窗外的月光出神。他可以离群索居，暴戾疯狂，也可以看着女友摔死在面前而无动于衷。他拒绝了整个世界，关闭了所有的门，唯独对这个不会说话不会笑的女孩无法下手。
 
  蝴蝶
 
  化蛹为蝶，昔日的小女孩长大后进了福利院。这个眼神呆滞、表情木然、没有丝毫自我保护能力的少女身上，似乎有一种不可抗拒的力量，每个接触到她的人，都会不自觉的成为特的保护者。沐浴之后的少女有着惊人的美丽，她睁大澄清的双眼，看着她的绑架者；她专心的吃着巧克力，坐在几分钟后将用来包裹她尸体的冰凉的塑料布上；她扑在谋杀者的肩膀上委屈的哭泣；她瞪着好奇的双眼看着两个杀手在谈论她的死亡……这美丽单纯与纤弱下究竟是什么？看起来像是阳光下微微抖动的透明的蝴蝶翅膀，她也好似真的甘于安静的身处一个阴郁疯狂的世界里，但她真的是那个柔弱的、不谙世事的孩子么？
 
  梦
 
  梦的痕迹无处不在，那种在别处的味道弥漫在严整的叙事结构与人物塑造之间，清晰可辨却又不露痕迹。他坐在女孩的对面，想看清楚她。他给她讲故事，扮小丑，竭尽所能只为博她一笑，然而他失败了。失声大笑之后，他突然变得沉默阴郁，他走到镜前，看着涂满口红的脸，那一刻，我看到的是渴望与绝望的影子；镜头拉开，女友在抽泣。午夜，他坐在马桶盖上，一下一下敲着马桶，窗外是清冷的月光……那是孤独与欲望的影子；废弃的教堂里，幽暗阴森，他发疯一样踩着风箱的踏板，混合着野兽般的嘶喊和风箱低沉的轰鸣，那是空洞与挣扎的影子。
 
  直到今天，我仍然无法确切的描述这部电影。在它叙事简介含蓄、节奏张弛有度、结构精巧严谨的外壳之下，始终有一些挥之不去的东西顽强的挣脱开故事人物本身，它令你记住那些意味深长的瞬间和场景，似曾相识却又望而却步。这感觉浸染在影像其间，成为一种呼之欲出却欲言又止的魅力。
 
  影片的最后，Juanma Bajo Ulloa用一场大雨亲手打碎了那个美丽的梦：带伤的杀手回到福利院，为了送给女孩巧克力，被福利院的工作人员按到在泥水地上，他绝望的看着女孩无动于衷的走远。就在这时，女孩突然想起了什么，挣脱开护士的胳膊，跑了回来。她弯下腰，凑近地上的杀手，伸出手，近乎残酷的彻底粉碎了他最后的期待——女孩捡起地上的巧克力，走开了。那张带着干净无辜神情的脸成为最残忍的表情：原来所有的美丽与温情都只是一个幻觉，一个梦。一切都是涂抹在白纸上的寄托与幻象，而白纸，依然只是一张白纸。
 
  杀手，蝴蝶，梦——三颗绝望的心，一个现代寓言故事：孤独永远无法缓释，寻求救赎无异于自我欺骗。