真实禁案改编，趁消失之前赶紧看

影史中总有这么一种形象。

你一边捂着眼睛大喊“童年阴影”，一边忍不住从指缝悄悄地盯着他们。

（上图《沉默的羔羊》、下图《此房是我造》）

禁忌地窥探，反复地诘问：

同样生而为人，为什么他们就走到了异化的极端？

如果说《羔羊》、《此房》描述的，是一种精美致命的瘾症狂欢。

那么它，就解开了另一角答案——

《金手套》。

影片取材自16年轰动德国文坛的同名小说，由真实的杀人案件改编而来。

1975年7月15日，汉堡的某栋公寓里，一家人正在享用午餐。

可突然，有不明物体从天花板上掉下。

定睛一看——

蛆虫像淅沥沥的水滴一样，从孔洞间滴落。

惊慌失措。

这家人吓得赶紧跑出屋子，因为疏忽，忘记关上炉子。

到了晚上，公寓顶层被烈火吞噬。

赶到的消防员，却在阁楼的废墟中发现了好几个裹着尸体碎片的布包。

罪犯很快锁定，完全不需要大费周章。

正是阁楼的住户，弗里茨·洪卡。

再给个特写，你就明白。

这张脸的恐怖程度，堪比凶案现场。

弯曲的鼻梁，蛀烂的牙齿。

遍布的伤疤，是水泥疮肆虐过的痕迹。

在洪卡身上，孤独和丑陋互为因果。

先是因为丑陋，所以孤独。

接着因为孤独，丑陋生长，更难遏制。

两个邪异的变量纠缠，让他在暗黑的道路上越走越远。

你看他蹒跚的脚步、佝偻着的脊背，哪里还像是一个人类？

分明更像那条从天顶掉落下来的蛆虫。

在肮脏黏腻的酒吧里。

就连年老色衰的妓女，也不愿意在他身上浪费一秒钟。

据洪卡自己回忆。

第一次杀人，也是出于这个原因。

好不容易找到一位愿意跟他共度春宵，身体却迟迟没有反应。

边上的女伴发出轻蔑地嗤笑——

像引信一样，引爆了罪恶。

同样的情形，重演了三次。

哪怕是对方并没有嘲笑的意思，也会牵动洪卡敏感的神经。

慢慢地。

杀戮从意外，变成机械。

机械地索命，机械地分割尸块，机械地塞进隔间。

你不能简单地给他打上“仇女”的标签。

相反，他还在心里为爱慕的女孩留下了一片芳草地。

发现了没有？

《金手套》奇就奇在这里。

它以洪卡的世界切入，完成了一次社会意义上的视角下移。

少女美貌，却没有超出我们对于“普通女孩”的理解范畴。

但，已经足够升格为洪卡眼中圣洁无比的女神。

妓女这一类出于道德底层的边缘人物——

落在洪卡的手中，那就和待宰的牲畜没有什么分别。

无数的悬疑推理类电影故事告诉我们：

越是长相凶神恶煞的人，越不可能是真凶。

《金手套》又粉碎了这个思维定式。

它把洪卡这个人物按在泥坑里反复浸泡。

直至散发刺鼻恶臭，掩盖了案件本身血腥的味道。

归根结底。

不同于汉尼拔式的口腹之欲，杰克式的自我哲思。

洪卡的杀戮，完全是反精英的，荒蛮的，粗粝的。

甚至是趋近于动物本能的。

有个细节让条姐回味了很久。

也曾戒酒，有过短暂清醒的洪卡来到一家能源公司做保安。

公司的主管人员完全不了解洪卡的履历，就这么大喇喇地把手枪交给他看管。

条姐本以为手枪会是一处伏笔，引出下文洪卡的暴走或屠杀这一类的情节走向。

结果没有。

全片下来，洪卡的作案工具都质朴到极点。

要么是手。

要么是毛巾。

看到这里你就明白。

洪卡全身也没有邪典犯罪高手的气质。

甚至一度，也享受过正常人的生活。

是什么又把他拉回深渊？

答案就在这间导演用儿时的回忆打造的“金手套”酒吧里。

拖着残驱幸存的老兵，被集中营毁了一生的妇女，见到异性就要跟上去尾行的痴汉...

各有各的怪诞，各有各的冷漠。

在这个畸形的世界里面。

洪卡从没逃离成功过，他只是拼尽全力地游出污水水面，呼吸了一口新鲜空气。

而后脱力，又继续沉沦。

这班怪胎，由时代造就。

70年代的德国，刚刚经过战争和分裂，伤口还在缓缓渗血。

如果把电影和历史放在一起对照。

“视角下移”是技巧，“人性降格”是现实。

就算把品貌正直的人倒进不见天日的污泥当中，也会生长成这样的寄生虫。

就像是那栋公寓里的住户。

每个人都被阁楼传来的恶臭熏染得不厌其烦，却没人真正愿意走上来调查一番。

影片的最后。

少女推着自行车准备回家，却被围观火灾的行人堵住。

洪卡见状想要逃跑，引起了警方的注意。

少女回眸，画面定格在了洪卡被警察押走的瞬间。

这是少女第一次把注意力放在洪卡身上，也是一定最后一次。

街道上的喧嚣，成了戏谑的自嘲。

这又像是戏里戏外打破第四面墙，形成巧妙而冰冷的互文。

无关痛痒的人们绕着火光起舞。

散布死亡的蠹虫，就这么被时代封存为异色的琥珀。