《绿皮书》与同类型种族题材电影相比有哪些不同？

跨越种族间的深厚友谊 |《绿皮书》的格局不止于此

《绿皮书》把我们带回到1962年的美国，对，不仅仅只有纽约。有人或许评论这部影片占得了“政治正确”的黄金优势，不过它并不煽情却直白有力地在荧幕上展现了歧视对于整个弱势群体能够造成多么巨大的伤害。

托尼利普（以下简称托尼）来自一个意大利裔家庭，可以说是一个不折不扣的街头混混。他什么零工都干过，什么车都会开，油嘴滑舌，能言善辩，人送外号“胡说艺术家”。这样一个来自底层，用“补锅法”玩帽子失而复得的把戏的角色，在被“城堡”中的钢琴音乐家唐雪利（以下简称唐）雇佣为司机时也就不会让人惊讶了。这样一个极度厌恶黑人的他，可以在妻子雇佣的黑人小时工离开后把他们用过的杯子迅速扔到垃圾桶里，自己会用鄙视的目光瞥着黑人服务生，最后居然在圣诞节的家人派对上义正言辞地纠正家人对唐的称呼：不要叫他“黑家伙”。

托尼和唐的深厚友谊在穿过辽阔的“爱荷华”绿色平原的公路上，路边摊的简陋桌椅上，暴风雨雪的恶劣天气中不知不觉地建立起来。随着两个人互相了解的加深，他们也在相互影响着对方。托尼在第一次看过唐的演奏后，在给妻子的信中对这个“黑家伙”的精湛技艺和过人天赋赞不绝口。要知道，从鄙视到赞美，这对于唐来说意味着获得尊重。而走入上流社会，每次演奏结束后都会出于礼节性地露出满口白牙假笑的唐，也从拒绝满是脏油的炸鸡，转变为潇洒扔骨头，嘴上傲娇地表示“真香”。那么这又意味着什么？这意味着唐放下身段，尝试接触他口中“底层人民”的生活。两个人关系发展的轨迹与《触不可及》

触不可及 (2011)

9.3

2011 / 法国 / 剧情 喜剧 / 奥利维埃·纳卡什 埃里克·托莱达诺 / 弗朗索瓦·克鲁塞 奥玛·希

中的桥段非常相似，不过两部电影来自不同的历史背景和议题。

两个人第一次有关肤色的对话是在他们聊音乐的时候。托尼质问唐，你居然不知道这位歌手，他可是你的同胞！唐回应说，不，你不能认为“我是黑人，所以我必须要熟识所有黑人的音乐”。换句话说，不能以群体中的某个人来概括整个群体的特征。同样的事情还发生在餐桌上。餐厅主管慷慨激昂地向大家表示，考虑到唐先生的身份，我们餐厅准备了炸鸡！没错，就是托尼说的黑人爱吃的炸鸡。在生活里，作为一个新疆人，有些时候我在做完自我介绍后，有人会欣喜地问我：“哦！新疆人都能歌善舞，你也是吧？”当然，我明白对方并没有恶意，但其中的逻辑是建立在预设上的。我当然会唱歌，但不是因为我是一个新疆人，而是因为我作为一个个体，喜欢音乐和唱歌。我想歧视可能就是来源于一些极端的预设和印象，比如黑人只配被永远奴役。而更令人觉得危险的是，有一部分黑人或许已经认同了这样的歧视，就像唐在警局所说，“我每天都在遭受这样的言辞”。所以唐的愤怒并没有凭空消失。他的愤怒在从警局出来后的演出的音符间疯狂跳跃，还从回旅馆用厕所时的引擎轰鸣声中喷涌而出。我在看到托尼修车的那一段时，非常感慨。在一片田野里，务农的黑人劳作者们在看到是一个糙汉白人给装扮精致的黑人开车时，他们的目光像是看到了史前巨兽般惊愕。这样的场景最多在他们的白日梦里出现，他们可能这一生都没有期待目睹或是成为这样生活的黑人。所以他们还有羡慕，或许还有引以为傲。因为在美国南部，就算黑人当上警察，也还是要听从白人上司（托尼贿赂的两位警官）。

歧视只存在与黑人白人之间吗？不是的。作为移民到美国的少数族裔之一的意大利裔，同样拥有相同的“待遇”，只是它表现的不那么直白而已。维勒朗格这个姓氏很难念吗？在将频繁出现卷舌音的英语作为官方语言的美国，我不信。可是自从他们二人深入南部后，有人念对这个姓氏吗，一次也没有。所以我觉得在听到主持人因尴尬而用生造出的发音把维勒朗格一带而过时，托尼的确笑了，但那是苦笑。他并没有得到应有的尊重，主持人在介绍前都不仔细注意这件事情，他甚至连当场问一下都没有，或许那很丢脸。后来托尼在瓢泼大雨中听到警官叫他半个黑人时，那一拳当然是想维护唐，但更多的是因为那句“你的名字就是你为黑人开车的原因”。很心痛的是，唐几乎每天都在遭受这些，他对托尼在警局说的那些话，和《完美陌生人》

完美陌生人 (2016)

8.5

2016 / 意大利 / 剧情 喜剧 / 保罗·杰诺维塞 / 马可·贾利尼 卡夏·斯穆特尼亚克

里那句台词的意思其实是一样的：现在我知道出柜的感觉了。我只出柜了2分钟，但我的朋友可是出柜了2个月（具体数字我记不清了）。另一个细节，托尼在面试司机结束后去的酒吧里，那个亚裔酒保在和托尼说话时被旁边一个白人打断，可以肯定地说这是不尊重的行为，但我同样也觉得这是一种歧视的间接表达。

那么歧视只针对少数族裔吗？不是的。唐并不像托尼说的不清楚底层人民，尤其是街头黑人的生活，恰恰相反，他深知。他选择登上高高在上的王座，进入上流社会，穿衣、谈吐要讲究，要把自己装点成高贵人士，要对托尼说“我不被许可在此用餐”，而不是“他不让我在这儿吃”；也不会与人发生正面冲突，在观点不一致的时候会对托尼说“好好开车”。他是真的想脱离被拥有更多话语权的阶层的歧视，不管是作为一个黑人，还是一个穷人。所以他认同了上流社会的价值观，指点托尼“你不该和已经被决定命运的人在街边赌博”，以及“你的姓氏在被介绍时需要改”。但穷人也会歧视富人，唐会被路人调侃，“他可能怕弄脏他高贵的衣服”，也会被酒保评判，“你穿的这么好一定是有钱人（因为你的身份和我们相比格格不入）”。而唐一直以来隐忍、压抑、克制的所有痛苦，终于像吹满气的气球一样爆炸了。用词讲究的他居然爆了粗口“bullshit”，声嘶力竭的用着他或许最熟悉的地道黑人口音告诉托尼：我里外不是人，哪怕我如何装点自己，换不了皮肤，我只是供上层权贵取乐的工具。但我们也无法怪罪托尼，或者说白人群体。托尼的歧视观念来自他的父亲，来自千万句所说的“不能让你的妻子在煤堆里”。而他父亲的观念，大概率也是来自于他的家庭。就像《美国X档案》

美国X档案 (1998)

8.4

1998 / 美国 / 剧情 犯罪 / 托尼·凯耶 / 爱德华·诺顿 爱德华·福隆

里诺顿饰演的角色，歧视观念被家庭所灌输，他是无辜者。如果硬要追根溯源，或许就是那段该死的历史吧。

“问问你为自己做了些什么”。唐是一个尊重和捍卫正当权利的人(be assertive)，尤其在面对歧视时。他坚信赢得尊重需要依靠尊严，而不是暴力，他在尝试向一言不合就动手的托尼传达这一点。这也是为什么他在利用一通电话重获自由时觉得是耻辱，因为这是依赖便利而获益；这也是为什么他坚持进行美国南部的巡演，而不是轻松加愉快地在北部拿着三倍酬劳的原因，他希望身体力行，扭转歧视黑人的观念，哪怕只有一点点，因为他深知其中的艰辛；这也是为什么他在被托尼从警局“保出来”后冲着托尼雷霆大怒，因为他不想给歧视行为的合理性添砖加瓦；而这同样也是为什么，他在最后一场巡演，宁可违背合同，也要坚持抵抗自己所受到的屈辱。

尽管唐是腰缠万贯的人生赢家，但他不开心，他无时无刻不被孤独所侵袭，甚至在他演奏的时候。一是因为他的黑人身份，他不能演奏自己所钟爱的古典音乐，不能试穿自己想要的帅气西装，还要在暴雨中无故被勒令下车。当他向托尼喊出“我是被打了，但换个酒吧又有何不同”时，托尼哑口无言。但另一方面，唐是“被诅咒的音乐家”。他力主托尼，想你的妻子就告诉她。我猜唐也许是悔恨的，悔恨当初的自己，没能够及时告诉妻子。他不仅是对托尼说，也是对自己说。后来托尼告诉他，走出孤独，你需要先迈出一步。于是唐鼓起勇气，敲开了沉浸在热闹气氛的圣诞派对中的托尼家门。是托尼一路以来给予唐的尊重、欣赏、支持和鼓励，化为了唐的勇气。尤其在酒吧一片黑人的海洋中，托尼的身影是如此耀眼，那时坐在钢琴上的唐的笑容才是发自肺腑的。这段群情鼎沸的钢琴让我想起《海上钢琴师》

海上钢琴师 (1998)

9.3

1998 / 意大利 / 剧情 音乐 / 朱塞佩·托纳多雷 / 蒂姆·罗斯 普路特·泰勒·文斯

的斗琴片段。

这是跨越种族和阶层之间的友谊，在天差地别的权利差异中显得弥足珍贵。歧视与我们也近在咫尺，哪怕是种族歧视。不然我们在看到“辱华”的字眼时，又是被触动了哪根神经；不然刘翔夺冠后的眼泪又是为谁而泣；不然李小龙饰演的陈真力劈东亚病夫的匾额时，我们又为何血脉喷张。近代史被戏称为屈辱史，造成的深刻影响持续数百年至今。我们在看到李娜、丁俊晖、林书豪等等在国际上为华人扬眉吐气时，我相信我们的心情和黑人看到勒布朗、迈克尔杰克逊时同样自豪。而托尼和唐用不同的方式解锁了打破歧视观念的正确方式，我也希望不同人之间不只会因为这样的机缘巧合才走近彼此，毕竟，我们需要对抗的是整个观念，在这一层面上，我们所有人都在同一战壕中。

和托尼学习加PS：这部电影的配乐非常出色，选曲都是配合场景和心情而动的，比如两人回家的时候歌词里说“远离麻烦”之类的（记不太清了）。画面自不必多说，色彩柔和，很舒服，取景也漂亮。剪辑很顺畅，看的时候从来没有感到过累。重新呈现原景也很用心，尤其是大桥那一段，密集的车流很惊艳。