全员不正经

这是部听上去不正经乍一看不正经仔细看过才发现不是一般不正经的电影。 不正经到，对正常观众的门槛，一点都不比艺术电影低。 吐槽，各种猝不及防的吐槽；浮夸，毫无节制的浮夸。 还有导演最钟爱的特摄头套美学。 除了部分硬核粉丝，那种日式一惊一乍扭曲五官的表演，如果没能踩中你的笑点，就会产生中一种全程跟群重度精神病患者挤在小黑屋里聊人生的错觉。 生不如死地度过煎熬的两小时。 程度好一点如我，买了全套原著漫画，但对这种直接把二次元的风格完整搬迁到大银幕的方式，仍然适应艰难。 就像鬼畜视频，两三分钟是欢乐有趣攒劲的，但如果拉伸到140分钟。那就不是愉快，而是摧残了。 也难为这些演员，集合了美型大帅哥，童星出身的清纯偶像，有优雅高贵的原生美女，有拿了戛纳影帝的有为青年。 全被电影给祸害了。 可谓全员发癫，一个个都变不正经，各种扮丑卖疯，偶像包袱和演员自尊都不要了。 基本来说，电影风格跟第一部还是差不多。 不过到底是赚钱了，第一部不仅是2017年日本最卖座的真人电影，也创下了日本电影在中国上映的最高票房纪录。 所以到这一部，粗糙的头套镜头少了很多，动作设计与特效进步不少。 剧本取材自漫画 “真选组动乱篇”。 这也是整个系列中存在感非常强的人气篇章。 但问题在于故事的主角不是阿银和万事屋的几位正宗主角，而是以真选择的土方十四郎为中心。 漫画长达十几年的连载，人物众多，偶尔偏离视角，把镜头对准人气配角，反而有新鲜趣味。 可到真人电影就有问题，时间就这么长，主要剧情不聚焦就会显得凌乱。 很长一段时间，万事屋三人组都无法进入主线，只能在一旁插科打诨。 电影的吐槽功夫是足够的，特别是关于幕府将军的笑点，完全复刻了漫画精髓。 不过日本那种观众还没笑，演员们自己先大high起来的浮夸风格，还是让人有点消化不良。也不能说不好笑，但很多时候是没有演员们自以为得那么好笑而已。 真正有趣的地方还是电影各种打擦边球的与名作碰瓷，比如开篇吐槽《小偷家族》，用特摄形式恶搞EVA，戏仿《怪医秦博士》，给“小黄人”打马赛克，还有明目张胆地刮蹭宫崎骏的《龙猫》（上一部就碰瓷“风之谷”），真是从原著到电影全面道德沦丧毫无操守。 不过观众喜欢银魂，就是喜欢这股子没羞没臊到处占便宜的贱兮兮的小市民气。 搞笑是卖点，主线还是热血格斗，动作设计上比上一部有了质的的飞跃，虽然配色依然很迷，但比较没有乱给人物加那种blingbling的炫光了。 整个打斗从动作设计到镜头设计都花费了不少心思，很多运动跟拍非常带感，隐隐有了点《浪客剑心》真人版的味道。 当然那种感觉也是一晃而逝的，毕竟在整体质感上还是存在差异。 导演对服化道质感的轻视几乎快要成为个人标签了。整个剧组就是一副“没错我们就是穷兮兮的像乞丐一样艰难的拍出了这部电影”的态度。 也算特色吧，习惯习惯就好了。 总而言之呢，这部电影虽然是主流商业制作的壳，其实对观众的精神契合度门槛非常之高，举凡二次元修为差一点的，都很难适应电影的这种节奏。 喜欢不喜欢的，我也说不好，看过不坏，但比较漫画，毕竟显得轻浮了。 我还是喜欢在二次元里看他们各种夸张的样子，偶尔会有些关于人生的感触。在那个世界里，再夸张的事情都是理所当然的样子，没有任何违和。 但在真实的世界里，终归还是觉得有点不合拍的异样，了解并承认二次元和现实的不同，大概也是长大老去的一种吧。