理解----到底如何看待“多兰美学病”？

  很多人不理解多兰大量慢镜的运用，之前我也觉得不适应，但那天看到一篇多兰的采访，他说他观影量其实不大，所以其实不太受其他电影风格的影响，因此抄袭等说法不成立，其次他的电影没有立足于太大的基础，都是很生活的想法、感受的抒发，他说他的电影表达的是感受，他用自己觉得合理的方式表达感受，传递给观众，这样想来这些慢镜近景就都可以理解了，因为这些细腻的感觉，真正是对话、台词无法筑造的，所以他用尽一切细节，包括服装，背景，光，音乐，演员无声的表情、动作等，加上他标志性的慢镜，来给观众这种感觉。他是想摆脱条条框框的束缚，无视别人的声音，用自己的想法和方法，最大限度地把观众带到他营造的氛围和情感中去，因此他会受到别人对技巧的诟病，而这些人反而太注重于形式，忽略了多兰真正想表达的东西，这些诟病也似乎就没什么意义了。而很明显多兰对音乐、美术、造型艺术、空间感的品味是他天才之称的重要来源，我也相信这都是他“从心”，注重表达感受的结果。所以，热衷于诟病多兰美学的童鞋们，我不否认你们，世界因不同而美丽，真心希望彼此认同，对于冗长、过多慢镜、剪辑细碎等等问题，多些思考和理解，你会得到收获，因为换位想一想，多兰一定也认识得到这些问题，而他这样做的原因，如果你足够了解他，或者对一个年轻和涉世未深，挫折不够又初生牛犊的导演多些包容，你会得到满意的答案。