我看到了淡淡的一缕忧伤,进而感叹浮生若梦
1948年,《卡萨布兰卡》女主角英格丽·褒曼被名导罗西里尼的战争三部曲之一《罗马,不设防的城市》深深感动,并写给他一封信表示期望能与之合作,罗西里尼也为之动容。两年之后,两人在合作拍摄《火山边缘之恋》时坠入情网,褒曼给罗西里尼产下一子,褒曼清纯贤惠形象被毁,舆论哗然。不久,褒曼与丈夫离婚,并与罗西里尼结婚。此后一段时期就被称为罗西里尼的“英格丽·褒曼时代”。但是两人的事业并未因此更进一步,相反地,他们遭到了以好莱坞为首的电影界的抵制,两人后来合作的电影大都在业内颇有口碑却难以与观众见面。整体来看,这段时期的作品反响远不如其他时期作品。 本片就是这个时期的作品,2013年《视与听》杂志邀请846位影评人共同参与投票,每人选出个人心中的影史十佳。票数汇总之后,得出影史佳片的50强。本片荣登Top50 #41,该片也曾入选《电影手册》年度十佳。 本片故事内容是战后一对中产阶级夫妻的在意大利的一次旅行,通过彼此感情的碰撞展示了战后欧洲民众的生态。故事的男主人公喜欢沾花惹草,女主人公喜欢感怀伤逝。在这次旅途中,男女主人公因为情感不和,中途各奔东西。但是经历这段不美好的意大利之旅,随着时间的推移,俩人逐渐认识到时光易逝,生命短暂,而爱情也并非永恒,需要彼此妥协,彼此维护。通过这对男女的感情变故,罗西里尼向我们展示了战后欧洲普通人的精神面貌,隐约显露出一股淡淡的忧伤。 通观全片,不能绝对地说这个故事的情感重点是婚姻感情,我觉得罗西里尼似乎有意识地情感重点停靠在“战争”这个点上。整部电影自始至终,镜头里都充斥着战后人们消极、迷茫、颓废的生活态度。罗西里尼通过这对男女的情感变故来展现欧洲战后普通人的情感变化,从他们游历途中的所见,以及自身的情感波动,反映出整个欧洲的思想意识形态。导演没有采用形式主义手法,刻意夸大人们的情感变动,而是把这种变动隐含在“婚姻变故”中。从这对恋人的爱情横生出来的枝节,看出欧洲二战之后的一种精神面貌。 男主角代表了这样一类人。客观地看待现状,并不想主动倾注自己的精力去改变现状。男主角面对婚变的做法是“逃避”,因为跟女主角的一些意见不合,男主角在某天清晨突然消失的无影无踪。他之所以寻欢作乐,不过是为了逃避目前的现状,而不是真的想要跑去玩乐。这一点,在男主人面对妓女的时候表现的极为明显。表面上,他在调情,但实质上,他也牵挂着女主角。这类人经历了战争,遭受了战争的创伤,他们却并不想着去改变什么,而是选择逃避,即便他们再怎么关爱着欧洲的现状。 而影片中,女主角在面对婚变时,她努力表现得若无其事,她明知道自己过得不够快乐,却努力装得美好非常。我们关心的并不是男主人的“游览”,而是女主角的“游览”,她的所见给我们展示了欧洲战后的现状。自然景观冷清,带着颓废,某处安放的一排排尸骨,静谧,哀伤。当镜头从女主角角度看去的时候,我们才真正感受到那股淡淡的忧伤。它不仅仅关乎男女主角之间破裂的爱情,更关乎整个欧洲的情感裂痕。 面对陈列的尸骨和被挖掘出来的死尸时,女主角几欲泪流。她因而想到了时光短暂,爱情未能永远,看到了爱情最终败给了生命,看到了她所不能接受的一切。 一个民族不经历战争,就不会懂得战争之痛。一个人不见识死亡,就揣摩不到生命的厚度,就不知道现在拥有的究竟何等珍贵。 《卧虎藏龙》里有句台词,我们能够触摸的,都没有永远。一切能够现在把握的,都看不到永久。能在一起的时候,请别轻易分离。 又突然想到李白一首诗。“夫天地者,万物之逆旅;光阴者,百代之过客。而浮生若梦,为欢几何?”想到此处,反观本片,这股淡淡的忧伤便越发明显。