好莱坞制片人的中年危机

罗伯特·德尼罗、肖恩·潘、布鲁斯·威利斯，冲着这三个名字看的，结果除了罗伯特·德尼罗是绝对主角，另两个只是配角，而且还是演自己的配角。不过片子还是很有意思的，就是叙述上偏平淡了点，看到当中有点昏昏欲睡的感觉，这时候一定要耐心看下去，因为越到后面就越有看头。
片中人的一些对话听似嚼蜡，过后却颇有玩味，一些细节也很好的为电影所要表达的提供了注解。比如，Ben一直都做瑜伽，但听到主动要求潜规则的女学生说她是老人杀手时，Ben突然染起头发来，可见他不想被人说老，也因为前妻的新欢是他认为各方面都不如自己的人，开始怀疑自己已经失去了魅力。又比如，《猛烈》为什么去参赛的是戛纳电影节，而不是其他两大电影节，我想除了名气响之外，戛纳偏向艺术、深刻、独特的口味或许也是考虑的一方面，这与那个导演在放电影前说的那段讽刺的话不谋而合，有意思的是，此片（《即时发生》）正是08年第61届戛纳电影节的闭幕影片。
说到那个导演，我认为他是整部片子里最大的亮点，这个忠于自我、坚定执着、对电影艺术充满无比热爱、激情和追求的导演虽然装扮另类，行事特立独行，骨子里却是个性情中人，但我怎么也没想到他居然在电影之外自编自导自演了一场骗局，骗了包括制片人、投资人在内的所有人，也骗了看电影的我，比起那部只看了结尾的电影，这出剧才是真正的出人意表、惊心动魄，真正的配得上“猛烈”二字。我不禁为导演的精心策划鼓掌叫好，也为他的一意孤行感到由衷的钦佩，他是个真正纯粹的艺术家。而焦点争论的结尾，比起看似温情却平淡仓促的改版，显然保守争议和诟病的原版也就是最终版更现实、更合逻辑也更震撼人心。当然，导演早就料到了会让很多人因接受不了而抨击谩骂，so what，艺术从来不可能讨好所有人，却自有识货者懂得欣赏和钟爱，如带头起立击掌赞叹的那位仁兄，又如不屑问卷调查、在投资人面前为导演说好话争取、最后即使发现被戏弄了也毫不生气反而更加赞赏的Ben。这不禁令人想起当年冯小刚讽刺张艺谋关于游走商业和艺术之间的想法时所说的话：“想左右逢源太过理想主义了，可能会两边不讨好，全世界的军队里也没有‘海军航空陆战队’这么一兵种，不如铁了心商业，要么就铁了心艺术。”可惜，冯小刚只会说别人，却不反思自己，凭着一股子优越感就向《老男孩》开大炮，自己欣赏不来，觉得“特别变态，特脏”，让他“本能拒绝”，就继而质疑、否定戛纳评委的艺术观。
影片说的是老生常谈的中年危机，事业江河日下，家庭四分五裂，身边的人总有找不完的麻烦，最亲近的人总有令他忧心却不为他所知的秘密，但因为Ben好莱坞制片人的职业身份，使得影片同时又透过Ben的状况百出展现了好莱坞圈内的众生相。比起幕前的花团锦簇星光闪耀，幕后的故事更加精彩纷呈，这位表面风光、内心苍凉的制片人终日在演员、导演、投资人、经纪人之间焦头烂额的斡旋着，连心平气和处理私人问题的时间都少得可怜。如此承受重压疲于奔命狼狈不堪说到底还不是为了生计，Ben何尝不知既然在这个圈子就要遵守这个圈子的游戏规则，自杀者就是他的前车之鉴啊。
没有什么事是解决不了的，只是不到最后一刻不知道会有什么样的结果。威利斯那纠缠几天的胡子终于啼笑皆非的剃了一半，但至少电影得以开拍；《猛烈》因为导演的妥协而得以上映戛纳，却因为导演的欺骗而被报复晾在了机场，只能游览戛纳美丽的风光聊以自慰。名气响人气旺的时候有的是人贴上来巴结讨好，想怎么耍个性耍大牌都行，一旦失势，人气滑落，就没好脸色看，其实想通了也就这么回事，甭怪他人势利眼，个个都现实的毫无人情味，谁叫你选择了这个圈子呢，不落井下石已是庆幸，雪中送炭更是妄想，这就是名利场的人情世故。就好像喜欢的大床上睡了别的男人，喜欢的沙发变成了厌恶的大红色，觉得恶心难受吧，可认清了彼此间已离婚的事实也就释然了，该放下的就该及早放下，再自寻烦恼也只是误人误己而已。
btw，“Keep up the good work.”被译成了“好好学习，天天向上”，真够有才的。